lunes, 21 de diciembre de 2015

Crónica: David Gilmour en el Hipódromo de San Isidro.



Habiendo presenciado a Roger Waters en uno de los mejores shows del año 2012 (y no sé si de la década), se podía decir que morías tranquilo por haber visto, por lo menos, un atisbo de lo que fue Pink Floyd. Pero una vez más, nos equivocábamos: Jamás imaginamos que el gran David Gilmour iba a desembarcar en estas tierras para la presentación de su nuevo disco ''Rattle That Lock'', pero el viento corrió a nuestro favor y se anunció que el maestro tocaba el 18 de Diciembre en el Hipódromo de San Isidro.

Obviamente, todos los fans estábamos más que emocionados por ver a la otra mitad de esa máquina para hacer música que era Pink Floyd, a pesar de los inflados precios que vienen rondando todos los conciertos en nuestro país.
El día llegó, Gilmour brilló y la gente se fue mitad contenta, mitad ofuscada por todos los problemas detrás del megaconcierto. ¿Qué pasó? Leé abajo.

Disco Rígido estuvo presente y aquí la crónica:

Imaginen un viernes, plena Capital Federal, después de las 5 de la tarde. ¿Lo primero que se viene a la mente? Caos. Bueno, ahora mentalícenlo con más de 30.000 almas tratando de llegar al Hipódromo de San Isidro, que desde hace un par de años para acá, viene albergando recitales de grandes magnitudes, como es el caso del Lollapalooza. La marea de gente era conducida hacia una única entrada, ubicada en Avenida Marquez. Ya se notaba la desorganización, al ver cómo la gente que llegaba sobre la hora, se retrasaba a más no poder, perdiéndose varios temas del Setlist. Pero el público no fue el único afectado, hasta al mismísimo David Gilmour le costó llegar al predio, teniendo que empezar a las 21:30, media hora más tarde de lo anunciado.

Después de la primera puerta, había que atravesar otra, totalmente innecesaria, que más que ayudar generaba un embudo para separar al Campo de las localidades Vip, y esto generaba aún más caos, y retraso para ver el show. El predio era grande, grande como para albergar a la masa de gente fan de Gilmour,  con dos plateas laterales, varios Campos Vip, y finalmente el Campo General.  Contaba con una gran oferta gastronómica, desde empanadas, a Cerveza pasando por helado. Obviamente con unos sobre precios increíbles, y que al fin y al cabo, al que va a disfrutar de la música como yo, esto no le suma ni le resta.

El campo tenía varias pantallas, atrás a los costados, pero no al costado del escenario, algo totalmente raro para un recital de tal magnitud, donde más de la mitad de la gente estaba atrás en campo general.
Pasando a las cosas buenas, hablemos del show en sí: A las 21:30 en punto, se apagan las luces y comienza a sonar la intro que iba a dar pie a ''5 A.M'' , donde aparece Gilmour iluminado por una gran luz, y arrancan con ''Rattle That Lock'' tema que le da nombre al disco y a la gira, respectivamente, para después seguir con ''Faces of Stone'', también del mismo disco. Y para los fans acérrimos de Pink Floyd, lo bueno llegó temprano, la ultraconocida ''Wish you were here'' fue la elegida para ser la cuarta en el Setlist, y la primera de muchas canciones de la banda.

Hasta acá, se escuchaba fuerte y claro. Después de esta emotiva canción, sigue con más temas de su trabajo solista como son ''A boat lies waiting'' y ''The Blue'', y a partir de ahí, una patada en la cabeza. Los primeros acordes de ''Money'' hicieron vibrar a todo San Isidro con toda la gente cantando y haciendo palmas. Pasan ''Us an them'' (También de Floyd) y ''In any tongue''. Y uno de los puntos más altos de la noche fue ''High Hopes'' donde nos emocionó a más de uno, y cerró la primera etapa de este recital, que duró 70 minutos, y donde Gilmour tomó el micrófono para agradecer al público y avisar que volvía en unos escasos minutos.

Como bien mencioné arriba, el sonido era fuerte y claro, en un predio abierto y con gran viento la música sonaba a gran calidad. Un gran punto a favor. Y con esta calidad arranca el segundo acto, después de unos 20 minutos de descanso para la banda, el Set 2 empieza bien arriba con ''Astronomy Domine'', canción perteneciente al primer disco de Pink Floyd, en su etapa más psicodélica (todavía sin Gilmour). Este segundo Setlist es el que tiene más temas de Floyd, comenzando con el ya mencionado ''Astronomy Domine'', para arremeter con ''Shine On Your Crazy Diamond'' , ''Fat Old Sun'', y ''Coming back to life'' (de The Division Bell).

El escenario en esta parte de show cobró vital importancia, ya que estaba adornado por el icónico círculo gigante que proyecta imagenes de los videos, o bien, primeros planos de los músicos, obviamente con Gilmour a la cabeza. Y también contaba con las ya características luces de colores. Mucho rojo, azul y verde, que nos nacen acordar a aquel PULSE, en los 90's. Después de Coming Back To Life, el maestro toma nuevamente el micro para dar a conocer a la increíble banda que lleva a sus espaldas, gente como: Phil Manzanera en la segunda guitarra, Joao Mello en el saxo (se lució en Money y Us and them), Steven Distanislao en batería, Guy Pratt en el bajo, y un largo etcera. Ya presentados, se lucen en la increiblemente jazzera, ''The girl in the yellow dress'', perteneciente a su último disco de estudio.

Sigue con ''Today'', y vuelve a sus raíces Floydeanas con ''Sorrow'', para llegar a uno de los puntos altos de la noche, donde él y la banda se clavan unos anteojos negros para tocar ''Run like hell'' y hacernos corear a todos ese famoso ''Run, run, run'', mientras nos catapultamos a ese hermoso disco que es ''The Wall''.

Ya el concierto tenía gusto a cierra, y era así. Hacen la falsa despedida para volver con los icónicos acordes de grandes títulos : ''Time'', ''Breathe'' y ahí sin previo aviso, le da lugar a la mágica ''Comfortably Numb'', y créanme, los que estuvimos, fuimos afortunados de escuchar el mejor solo del mundo, tocado por nada más ni nada menos que su compositor, en vivo. No queda nada más que decir que este tipo te transporta a otro mundo, el show duró casi 3 horas, pero perdimos la noción del tiempo. Mágico.


En conclusión, fue un recital perfecto donde todas las situaciones malas previamente mencionadas, donde mucha gente se perdió casi la mitad del show por la tardanza al entrar, donde el público se ponía a hablar y sacarse selfies en el medio de temas, donde los precios te arrancaban la cabeza, donde en el campo vip casi se agarran a las trompadas por la mala señalización. Todo esto no opaco
el gran show que David Gilmour tiene para dar, donde hizo hablar a su guitarra, y lo más importante, nosotros entendimos ese lenguaje.

Gracias Gilmour por tocar, por estar en Pink Floyd, por venir a Argentina y principalmente, por existir. Es complicado, pero esperemos volver a verte.



jueves, 26 de noviembre de 2015

Crónica: Jeremy Irons & The Ratgang Malibus en The Roxy Live.


Desde la llegada de Kadavar por primera vez a la Argentina el 24 de septiembre de este 
año, la escena under nacional del Stoner/Space Rock se fue fortaleciendo aún más con bandas nutriendo la movida: Humo del Cairo, Buffalo y Poseidótica llevan la bandera. Pero había que subir aún más la apuesta, y por eso, Noiseground apostó fuerte y nos maravilló con la noticia: Jeremy Irons & The Ratgang Malibus en Argentina.
Oriundos de Estocolmo, Suecia, es una banda de Space Rock con grandes toques de Psicodelia. Llevan 3 discos a sus espaldas: Elefanta, Bloom y Spirit Knife, el cual fue la excusa para la gira 2015.
El recinto elegido fue The Roxy Live, en Palermo, que últimamente corrigió todos sus problemas sonoros y se está convirtiendo en uno de los lugares elegidos para albergar al under.
¿Qué tal estuvo?, ¿Valió la pena?
Disco Rígido estuvo presente, y aquí la crónica:

Los Asteroide: A las 20:20 hs puntuales, tal como se había anunciado previamente, y ante una escasa concurrencia (lamentablemente) se abre el telón y Los Asteroide salen a escena con una carga de Stoner Rock Psicodélico. Con 2 trabajos discográficos hasta la fecha (2 eps) vienen dando que hablar. Lo primero a destacar fue lo bien que sonaban, todos los instrumentos se escuchaban de una forma entendible, coordinada, y prolija,  obviamente, la guitarra se destacaba por sobre lo demás con riffs bien Sabbathicos que hicieron cabecear a más de uno. Sin mucha palabra mediante, tocaron alrededor de 6 temas al palo llenos de potencia y  sin descanso. Muy buena primera banda para ir abriendo la increíble fecha.
En el show anunciaron que a partir del otro día, estaban despidiendo sus primeros Ep´s para entrar a grabar su primer disco de estudio. Ya lo estamos esperando.



acho: Después del gran set de Los Asteroide, se esperaba que la siguiente banda la rompa, y créanme, no defraudaron. Los muchachos de La Plata tienen 2 discos hasta ahora, y el segundo (Guacho vol II) fue el gran representante de la noche. Con una propuesta Stoner Rock un tanto más psicodélica presentaron batalla ante un Roxy que se iba aclimatando.  Parece un poco cliché volver a decirlo, pero Guacho sonó increíble, con una potencia que te llenaba el pecho. Hay que destacar la gran coordinación Bajista/Baterista, que fueron los que llevaron la batuta de la banda durante los 5 temas que tocaron con muy pocos interludios. No hay mucho más para decir, ya que Guacho es una experiencia que ustedes mismos tienen que vivir en vivo. Sin dudas es una banda que se merece reconocimiento, y que no tiene nada que envidiar a bandas extranjeras.


Jeremy Irons & The Ratgang Malibus: Llegó el momento del plato principal, la banda por la cual estábamos esperando. Spirit Knife fue la excusa para la gira, pero lo que hicieron los suecos, fue un mix y un repaso por toda su discografía, desde Elefanta hasta Spirit Knife, donde tocaron grandes éxitos y no tanto. Empezaron haciendo una reverencia a su público, que los recibió con aplausos, e inmediatamente se colgaron sus respectivos instrumentos para empezar un set que arrancó muy tranquilo para ir subiendo en escala de intensidad. Desde el primer momento sonaron ajustados, con mucha importancia en las guitarras, dándoles mucha soltura, donde se destacaba la segunda, que se encarga de los melódicos y los solos. Karlos, el cantante y frontman, no podría haberlo hecho mejor, en ningún momento desafinó, es más, tiraba unos agudos que todo el recinto se sorprendió. Los 2 guitarras siempre se mostraron demostrativos y agradecían a su público, pero el bajista y el batero, a veces parecía que se iban quedar dormidos, no demostraron mucho pero lo hicieron de una manera espectacular, prestándole atención a cada nota que tocaban para que fluya con el Space Rock que emanaban en Palermo.
Como dije unas líneas, repasaron toda su discografía pero haciendo especial foco en Spirit Knife, cerrando el setlist con ‘Wind Seized, segundo tema del mismo. Terminan de tocar esta canción y se van, pero el público empieza a aplaudir y salen para un encore en forma de revancha y agradeciendo a Buenos Aires y especialmente a Argentina por esta oportunidad de tocar tan lejos de su hogar.
También, para ir cerrando hay que remarcar el increíble puesto de Merchandising que tenía a disposición elementos de cada banda. En la sección de Jeremy Irons podías encontrar toda su discografía a muy buen precio, remeras, stickers y hasta vinilios. Se la jugaron los de Stockolmo.


En fin, fueron 1 hora y monedas donde el Space Rock y la psicodelia nos tomaron a todos y nos hizo uno. Esperemos que vuelvan lo más rápido posible a estas tierras.


3 bandas geniales para verlas y oírlas mientras tomás una cerveza.

Fotos por: Ivan Pinto Ph
https://www.facebook.com/ivanpintoph/

lunes, 23 de noviembre de 2015

Entrevista con DOS ASTRONAUTAS


Después del increíble Festival de Sellos Independientes, donde pudimos ver más de 4 bandas en una noche inolvidable, decidimos entrevistar a las grupos que más nos llamaron la atención. Hoy es el turno de una banda instrumental oriunda de Bahía Blanca: DOS ASTRONAUTAS.
Con un increíble primer material (CAMPAMENTO) a sus espaldas, y un nuevo disco próximo a grabarse, tuvimos la oportunidad de charlar un rato con Luciano, el baterista de la agrupación:




 1) ¿Cómo llegaste a la música, y más precisamente a tu instrumento, la batería?

Justamente en un Campamento con los exploradores, mas o menos cuando tenía 10 años me impactó uno de los chicos grandes lo que tocaba. Volví a casa y agarré la guitarra de mi hermana mayor, traté de tocar lo que había escuchado, imaginate como sonó cuando la toqué jaja.
Después me mudé de casa, un nuevo vecino pasó por mi vereda, me vió con la guitarra y me invitó a su casa, él se tocaba todo y era un chabón que la pasaba muy mal, hiper gordo y solitario, pero tocaba todos los fines de semana en un bar de borrachos del barrio, a los viejos les pegaba bien el vino y él se hacía unos mangos.
Cada vez tenía más ganas de poder generar eso, en mí, y en los demás.
Ahí nomás pintó adolescencia, compañeros de escuela, tertulias, armamos nuestra primer bandita, yo quería ser guitarrista pero ya eramos 3, asi que el papá del baterista me dice "dale, tocá el bajo, no es aburrido, yo te traigo el mío y el amplificador". Y así fue.
Ampli y bajo todo el día enchufados en la pieza.
Bueno pasaron bocha de bandas, en la última que toqué el bajo tuve sensaciones ya distintas, nos iba re bien eh, pero no sé, ya estaba en otra, la banda era re power, yo llegaba a mi casa y escuchaba al flaco, nada que ver. 
Aparece esta música nueva para mí, por un amigo de un amigo, escuché "Happy songs for happy people" de Mogwai, listo, ahí empezó todo. Con el bajo me quedaban cortas las patas para llegar al nivel de intensidad que estaba viviendo ese tiempo.
En casa ensayabamos con unos amigos, música libre, yo seguía tocando el bajo. El percusionista dejó partes de batería, otro baterista muy amigo me regaló un tom, una amiga se compró platos nuevos y me regaló unos hihats recontra genéricos, se iba armando la cosa, se iba llenando de bártulos la pieza.

2)¿Cómo se formó Dos Astronautas?

Como el nombre lo dice, éramos solo dos al principio, Silvano y yo.
Veníamos los dos explorando diferentes cosas, amigos desde siempre pero nunca armábamos "Nuestra banda", asi que con esos pedazos de batería que había empezamos a hacer ruido juntos, sonaba masomenos lindo y nos gustaba tocar muy despacio y muy fuerte. Me agarraba piel de gallina cuando explotábamos en ruido y nos salía bien.
Por cierto, silvano fue uno de esos guitarritas de mi primer banda púver.



3)El nombre desde ya llama la atención, ¿cómo se les ocurrió?

Un día le mando un mensaje: "che armemos una banda que se llame Dos Astronautas"
-Dale!
Ahí medio que empezó con más forma todo
En la casa que vivíamos hacíamos recitales y se venía el festival de la primavera, fue un domingo de septiembre de 2011 desde las 12 del mediodía hasta las 12 de la noche, obviamente nadie quizo tocar primero, asi que ahí arrancamos nosotros, musicalizando la llegada de los primeros.
Estuvo bueno, para el próximo recital ya teníamos bajista y al mes, otro guitarrista.

4)¿Cómo decidieron comenzar a hacer una banda instrumental de este estilo ?

Desde el principio nos gustaba la idea de musicalizar algo, ya sea una sensación o un momento. 
Cuando se pudría todo en los temas nos imaginábamos los violines, los teclados, todo. Pero no teníamos los recursos, medio que se fue generando solo, porque estábamos enfocados en lo que queríamos lograr.
Una vez con banda completa fue distinto, las intensidades ruidosas ya las podíamos manejar bastante bien debido a ese tiempo de cuarteto distorsionado. Llegó el mejor momento, poder bajar y que no suene vacío, poder subir y que no suene chato, poder hacer un montón de cosas y tocar con gente que admirás.
Hoy en día somos 7, 2 guitarras, que a la vez uno de ellos toca un sinte también, percusión, bajo, tecladista, trompetista-violinista y batería (que también estoy metiendo unos arreglos con la compu desde ahí atrás) 

5)¿Cómo fue el proceso compositivo de CAMPAMENTO?

Campamento lo grabamos después de 3 años del comienzo de la banda, había demos, ensayos, y recitales en vivo en internet para escuchar, pero nada en concreto, nada nos llenaba definitivamente.
Era hora de darle forma, de juntar todo lo más concreto que había pasado en esos tres años, redondear las canciones y grabarlas.
Es un disco bastante arreglado, primero hicimos las maquetas, de acuerdo a los recitales que más nos habían gustado. ejemplo "che fijate la versión de coi coi del reci en la casa de la cultura, esa está buena porque el final son 6 vueltas".
Grabamos las bases y después adornamos. Una vez decidido el orden de los temas, seguimos arreglando en base a eso, para enganchar algunos y para darle bien la impronta al disco completo.




6) El arte es una genialidad, contanos un poco de qué se trata, cómo lo diseñaron. Etc

Creo que fue un 19 de Junio, estábamos tocando en un bar, afuera hacía mucho frío.
Terminamos, se acerca un ahora amigo y tira "gracias, que lindo sonó, fué contenedor como poner las manos al fuego."
Con esa primer idea, más nuestras ganas de viajar se fué dando la temática.
La magia de todo la creó Nuria Vega Bariani, escuchando las primeras versiones del disco dibujó y nos fué mandando lo que hacía, no podíamos creer como completaba la idea.
con sus dibujos se fue dando la historia que nos hizo cerrar el nombre del disco.

7) Tocaron en el festival de sellos independientes en el mes de Septiembre, ¿cómo fue esa experiencia?

Sí, tocamos con bandas que llevan gente, tocamos en una ciudad donde la gente va a escuchar música, estuvo bueno, pasó tan rápido.
En esos encuentros uno no piensa en si se divide la entrada o en la calidad de los condenser que use el sonidista, uno va con otra apertura, sabés que te llevás un mundo de gente nueva, te das la oportunidad de ser escuchado un poco más allá.
Es eso, queremos ir por el camino de los festivales encuentros, alimentandonos de nuevas críticas y aprendiendo de cada monstruo sonoro jaja.




8) ¿Tienen planeado un nuevo material?

Sí, mientras salía campamento estábamos ensayando ya temas nuevos, fue en octubre, pasó el verano, armamos nuestra salita y empezamos a grabar el segundo. Ya hay encaminados mas o menos 8 temas, y quedan varios por cerrar, me animo a adelantarte que probablemente sea un disco doble. Falta todavía, es un proceso amplio y nos estamos dando el gusto de hacerlo todo nosotros asi que nada nos corre más que nuestra ansiedad jaja.


9)  ¿Tienen planeado volver a tocar en Buenos Aires?

El 13 de noviembre de hecho tocamos en espacio cultural Para Los Árboles (Almagro) junto a Los Días (Banda de buenos aires, que nos estamos haciendo amigos)



10) ¿Se puede conseguir el primer disco en formato físico?, si es así, ¿cómo?

Sí, en nuestros recitales o en nuestra web, desde la cual también lo podés descargar gratis. 
www.dosastronautas.com.ar.




11) Próximas fechas

13 nov - Buenos aires, Espacio cultural "Para Los Árboles" - junto a Los Días
14 nov - La Plata, Casa cultural "Las Ofelias"- junto a Blien Vesne
20 nov - Bahía Blanca, bar "El Peladero" - junto a cindy Loopers

A confirmar en diciembre Mar del Plata y los festivales de fin de año en Bahía.
Toda la info la vamos subiendo a nuestro facebook:

www.facebook.com/dosastronautas


12) ¿Cómo le dirías a alguien que nunca los escuchó a que se sumen a esta experiencia que es Dos Astronautas?

No , no sé. no me sale venderlo jaja 


13) Lo último para que digas lo que quieras.

Gracias por las preguntas, me voy a la verduleía que estan por venir los pibes a almorzar, un abrazo!




FACEBOOK: https://www.facebook.com/dosastronautas
BANDCAMP: http://dosastronautas.bandcamp.com/
WEB: http://www.dosastronautas.com.ar/

martes, 10 de noviembre de 2015

"El objetivo principal de la banda es hacer música nueva" | Entrevista a Lucas Vigo, baterista de El Buen Salvaje


Seguimos charlando con los mejores exponentes de la escena, anticipando lo que será este gran festival que es el Metal para Todos que este año, como es costumbre, cuenta con una grilla repleta de artistas que van a prender 3 noches el famoso recinto Groove. 

En esta oportunidad hablamos con Lucas Vigo, baterista de El Buen Salvaje, de todo lo que fue este año en materia de logros, su próximo álbum y mucho más. 


¿Cómo viene el nuevo disco? ¿Nos pueden adelantar algo?
- "La verdad que viene muy bien! Tenemos compuestas las canciones y estamos trabajando intensamente en la preproducción para comenzar a grabarlas a fin de año. Recientemente hemos presentado 2 temas nuevos que vamos a seguir tocando en los próximos shows, que marcan un poco la línea, pero siempre estamos pensando en generar nuevo material. El objetivo principal de la banda es hacer música nueva. 
Quizás la diferencia entre lo que se venía escuchando de la banda hasta ahora y lo que se viene radica en que, en los primeros momentos la búsqueda pasaba más por encontrar un sonido explosivo e impactante, actualmente nos encontramos buscado un poco más la sutileza, los detalles y la originalidad de los sonidos" 

¿Cómo se preparan para la fecha del Metal Para Todos? ¿Y para la del Festival Nuestro?
"La verdad que con mucho entusiasmo. Es muy motivante poder participar de festivales de la envergadura del Nuestro y del MPT porque se comparte público con otras bandas, y las bandas más grandes hacen un aporte muy valioso en cuanto a la convocatoria para que las bandas que estamos viniendo de abajo tengamos la posibilidad de mostrarnos y que mucha gente que no nos conoce pueda vernos.
Somos conscientes de la importancia del marco de este tipo de eventos por lo que nos preparamos para dar el mejor show que podamos dejando todo en el escenario"

Después de tantos meses ¿qué sensación les dejó el haber participado en el Monsters Of Rock?
- "Como te decía, participar de festivales es siempre algo muy motivante, y cuando se da la particularidad de acompañar a bandas internacionales de la talla de Motorhead, Judas o figuras como Ozzy, uf es tremendo! Son muchísimas las cosas que se aprenden y se experimentan. Quizás lo más importante es que te obliga a subir la vara de exigencia a todo nivel, desde la ejecución del set list, la producción del show, el equipamiento con el que se va a tocar, todo. También está buenísimo aprender a manejarse en escenarios grandes, porque el show se despliega de otra forma. 
Así y todo, en esas circunstancias, uno empieza a apreciar un poco más los shows chicos donde la conexión entre la banda y la intimidad con el público es mucho más fuerte. Pero seguro que haber participado de MOR es algo que nos vamos a guardar como un gran recuerdo para siempre"

¿Cómo se perfila el 2016 para la banda?
- "Siempre que termina un año como este, donde hemos tenido la posibilidad de compartir escenario con bandas tan grosas, y haber participado en eventos de tanta magnitud, se genera la incertidumbre de qué pasará el año siguiente, porque deja la vara muy alta y repetir es muy difícil.
Por suerte tenemos planificados varios shows festivales muy importantes durante el verano y la idea es poder presentar el nuevo disco a mediados de año, lo que seguramente va a hacer que toquemos mucho y giremos todo lo que podamos.
Así que seguramente va a ser un año muy intenso nuevamente, lo que cual es lo mejor que nos puede pasar!"

 ¿Cómo invitarían a alguien que nunca fue a un show suyo a que se tiren el lanze y les den una oportunidad? 
- "Que no lo duden y vengan! El Buen Salvaje es una patada de pura energía rockera en la pera! Si hay algo que podemos garantizarles es que se van a ir un poquito aturdidos...." 


Los chicos se van a estar presentando este sábado en el Festival Nuestro y estarán anunciado fechas a través de su página en Facebook oficial: El Buen Salvaje

lunes, 9 de noviembre de 2015

"Estamos muy felices ante la perspectiva de que este año cerremos uno de los días del Festival" | Entrevista con Diego Valdez, vocalista de Helker


Seguimos charlando con los mejores exponentes de la escena metalera y hardcore actual y esta vez nos dimos otro lujo: Charlamos con Diego Valdez, cantante de Helker para que nos cuente cómo es participar en una edición del Metal para Todos, cómo fue trabajar con Tim Ripper Owens y cómo viene el futuro de la banda: 

- ¿Cómo están viviendo el final de la etapa de "En Algún Lugar del Círculo"?
- "Bueno, realmente lo estamos viviendo con muchas ansias, estamos impacientes por terminar el nuevo álbum, mostrárselo a todo el mundo y comenzar a presentarlo! Creemos que estará en la listo para los primeros meses del próximo año" 

¿En qué estado está el nuevo disco?
- "Estamos en la etapa de preproducción avanzada, ya esta casi todo grabado y se esta mezclando para ser enviado a Alemania para las correcciones"

¿Cómo surgió y cómo fue la experiencia de grabar un nuevo disco en Inglés?
- "Fue bastante desgastante ya que no sólo tuve que grabar dos veces el álbum sino que también hubo que lidiar con las letras, pronunciación y traducción, lo bueno es que de la experiencia se aprende y estoy bastante seguro de que esta vez será más relajado ya que implementamos nuevos y más prácticos métodos de laburo"

¿Cómo es trabajar con Tim Ripper Owens y Ralph Sheepers?
- "Lo cierto es que en si mismo, fue un sueño hecho realidad, hoy en día lo escucho y me resulta difícil de creer! En lo que se refiere a trabajo en si, ellos fueron rápidos y eficientes, tremendamente profesionales" 



¿Cómo es el público estadounidense?
- "El público estadounidense es maravilloso, tremendamente exigentes pero no tienen miedo de demostrar su cariño y aprobación si lo que escuchan les llega y les gusta, le dan la oportunidad a las bandas que no conocen, si les gusta la banda se entregan sin reservas, fue una experiencia única y maravillosa teniendo en cuenta que apareció una banda de Argentina, tocando la música que para ellos es su folclore y aún así, nos trataron como a reyes...sin palabras, hemos filmado el show, lo estamos editando y pronto estará disponible en nuestros shows" 

¿Cómo se preparan para su presentación en el Metal Para Todos?
"Estamos muy felices ante la perspectiva de que este año cerremos uno de los días, afortunadamente este año hemos tocado y seguimos tocando muchísimo, así que estamos bastante afilados, esperamos ese gran día para celebrarlo con el público!" 

¿Cual será la fecha que cierre el año? ¿Habrá sorpresas?
"Si no surge nada nuevo, nuestra última fecha del año será el 26 de diciembre en zadar, en wilde, siempre estamos pensando en cosas nuevas para los shows, así que probablemente haya sorpresas!"

Arriba les dejamos las fechas restantes de esta gran banda. Nos vemos ahí! 

viernes, 6 de noviembre de 2015

COLDPLAY presenta su nuevo álbum y lanza el primer single


Después de que el mundo se dividiera entre la gente a la que le gustó Ghost Stories y a la que no, Coldplay decidió dar el siguiente paso después de que decidieran NO hacer una gira mundial con ese lanzamiento. Es así como se embarcaron en la realización de A Head Full Of Dreams, su séptimo disco de estudio con el que vuelven a los colores y los sonidos felices

El mismo contará con grandes colaboraciones del mundo de la música además de anunciar que sí harán una gira mundial presentándolo. Será lanzado el 04 de Diciembre en todo el mundo y desde ya se supo que vendrán a Sudamérica pronto...sólo hace falta el anuncio oficial 

Sumado a todo esto, les dejamos la lista de canciones y el primer adelanto llamado Adventure Of A Lifetime, para que nos dejen sus opiniones:
  1. A Head Full Of Dreams
  2. Birds
  3. Hymn For The Weekend
  4. Everglow
  5. Adventure Of A Lifetime
  6. Fun
  7. Kaleidoscope
  8. Army Of One
  9. Amazing Day
  10. Color Spectrum
  11. Up&Up
  12. X Marks The Spot (Pista Oculta) 

miércoles, 4 de noviembre de 2015

"El show de La Trastienda tiene una excusa muy particular" | Entrevista a Alejandro Picardi, vocalista de Melian


Este fue un gran año para Melian; bah, en realidad, todos lo son, no por nada son una de las bandas más grandes de la escena en la actualidad y de las que más fanáticos lleva en cada presentación. Por eso mismo, con motivo de su presentación en el Metal Para Todos (más precisamente en el tercer día) y anticipando lo que será el show final de este año el 26 de Diciembre en La Trastienda pudimos hablar con Ale Picardi, vocalista de la banda, para que nos detalle un poco de muchas cuestiones:

¿Cómo viene la gira de Epitafios? 
- "Sinceramente superó totalmente nuestras expectativas. A nivel local e internacional pudimos cumplir muchísimas metas que nos propusimos y que en algún momento nos parecieron utópicas. Pudimos tocar muchísimo, visitando lugares que ya conocíamos y muchísimos otros que sentíamos eran una asignatura pendiente, como Colombia, Perú, Paraguay y Uruguay. La gente día a día nos demuestra su apoyo y eso se refleja en poder concretar todas estas metas. Es simplemente mágico. No podemos pedir más realmente" 

¿Ya estan preparando el show de La Trastienda para cerrar el año? ¿Nos pueden adelantar algo?
- "Así es, estamos trabajando de lleno en ese show y todas las cosas que trae aparejadas. Sin revelar mucho, sin lugar a duda va a ser un show muy especial y, tal cual sucedió con el Niceto que hicimos hace poco, este show girará en torno a algo muy característico de Melian. Es un show con una excusa particular, por así decirlo, jaja"

¿Cómo se vienen dando las cosas con la nueva formación?
- "Por suerte viene siendo un éxito. Nunca es nuestra intención establecer comparaciones las veces que hemos sufrido algún cambio de formación, siempre lo tomamos como la incorporación de un nuevo miembro y una extensión de la familia que formamos; pero no ignoramos las repercusiones que tiene el cambio puertas adentro y puertas afuera. Afortunadamente Leo supo acoplarse muy bien a nuestra dinámica de laburo y por sobre todo a la dinámica humana y se formó un vínculo copadísimo de forma inmediata. Y la gente lo recibió también con una calidez extrema. Eso nos hizo el proceso de transición muchísimo más llevadero" 

Este año viene siendo legendario para uds, tanto por tocar en Niceto, La Trastienda, viajar por el continente y más. ¿Cómo viene el 2016 con respecto a planes?
- "Y, con lo ambiciosos y exigentes que somos vamos a tener que renovar y redoblar la apuesta de este 2015, que como vos bien dijiste fue muy grosa y nos pudimos dar el lujo de lograrla. La idea es seguir ampliando y mejorando el trabajo que venimos haciendo, seguir visitando lugares que ya conocemos, otros nuevos, seguir trabajando lo mejor que podamos para dar recitales que sean memorables, y así seguir haciendo llegar a más oídos nuestras canciones, y en el proceso seguir divirtiéndonos haciendo algo que nos hace muy plenos" 


- ¿Cómo es el público de otros países?
- "Cada país tiene su mística; en algunos lados son muy efusivos y expresivos en su forma de acompañar el show y en otros la procesión va más por dentro, pero lo disfrutan por igual. Nos hemos llevado de todos los países que visitamos este año una impresión de lujo, nos recibieron con los brazos abiertos y nos hicieron sentir realmente bienvenidos. Saber que nuestra música haya podido trascender este tipo de fronteras es una locura y por ende intentamos en cada uno de esos shows dar lo mejor de nosotros para que sigan pidiéndonos de visitarlos" 

¿Hay planes de un próximo disco o creen que a Epitafios todavía le queda mucho por dar?
- "Somos muy inquietos, y con la incorporación de un integrante nuevo, eso se empezó a palpitar desde el minuto 0 que entró Leo. De hecho ya estamos trabajando en material nuevo, eso es algo que te puedo anticipar. Ojalá el 2016 nos permita tener otro hijito jajaja

¿Cómo palpitan el Metal Para Todos?
- "Siempre es un privilegio ser convocados para ser parte de la grilla de un festival de esta magnitud, que reconoce en una escena que pisa fuerte a artistas destacados dentro del metal y géneros alternativos emparentados. Esta es la segunda vez que participamos y a diferencia de la primera, esta vez es en Groove, donde nos sentimos como en casa ya, por lo cual tenemos muchísimas ganas de tocar y dar un buen show tanto para la gente que venga a ver a Melian como para aquellos que no nos conozcan. Y es un orgullo que se nos tenga en cuenta en algo así donde podemos compartir escenario con músicos que admiramos profundamente" 

Ayer mismo se anunció que los chicos de All For Love (que recordemos, pasaron por el programa en una hermosa entrevista) los estarán acompañando en la última fecha del año. Nos vemos ahí entonces!! 

jueves, 22 de octubre de 2015

ASIAN KUNG FU GENERATION llega a la Argentina


Asian Kung-Fu Generation, conocidos también como “AKFG” o “AJIKAN” es una banda de rock nipona formada en 1996 por Masafumi Gotō, Kensuke Kita, Takahiro Yamada e Ijichi Kiyoshi se van a presentar en nuestro país por primera vez este 18 de Noviembre en Teatro Vorterix

Recién el año 2000, AKFG lanzó su primer EP, que contenía covers de canciones en inglés. Ya en el 2001 estrenan su primer single titulado “Kona Yuki”, y lanzan su carrera musical como banda indie rock en Japón, presentándose en variados programas radiales de esa temática

De entre sus logros musicales está el premio a Artista Revelación de Japón en el año 2004. Cuentan con variados éxitos, entre los cuales figuran los openings de importantes series de anime a nivel mundial como Naruto (Haruka Kanata), Fullmetal Alchemist (Rewrite) o Bleach (After Dark). Esto les permitió darse a conocer rápidamente en occidente. Actualmente se encuentran en una gira mundial promocionando su nuevo y octavo disco “Wonder Future”, que fue lanzado al mercado el 27 de mayo de este año. La gira comprende un tour por Europa y, por primera vez en su carrera, incluyen presentaciones en Latinoamérica


Las entradas están a la venta a través de Sistema Ticketek y tienen un valor de $450. Para el que todavía no las tiene les dejamos el siguiente link: ASIAN KUNG FU GENERATION EN ARGENTINA!!

INFO:
Nos vemos ahí! 


martes, 13 de octubre de 2015

"Va a pasar un rato largo hasta que salga el próximo disco" | Entrevista con Agustín Dupuis, baterista de DENY


Con motivo de su primer show acústico en nuestro país, que tantas repercusiones causó en las redes así como expectación en los fanáticos, pudimos hablar con Agustín Dupuis, baterista de Deny, que nos contó cómo son este tipo de shows, la repercusión que causó su actuación el pasado 30 de Septiembre junto a System Of A Down + Deftones y el futuro de la banda, incluyendo un nuevo disco: 

- ¿Cómo llegaron a la idea de hacer finalmente un show acústico en The Roxy Live? 
- "La idea siempre estuvo, pero Joaco y Jey hicieron un bloque acústico en Colombia y estuvo muy bueno, la verdad que garpó esta temática pero no estábamos preparados. Estábamos todos en otro país como para preparar algo y dijimos: "Ahora cuando lleguemos, preparamos todo, tocamos todos juntos y hacemos algo lindo y diferente" 

- ¿Cómo es el público de otros países? ¿Es igual de apasionado que el argentino o son cosas completamente diferentes?
- "La verdad que creo que Colombia y Paraguay son dos shows cuyo público creo que superaron a la gente de acá en el sentido que la proporción de agite era muy alta. Allá había 400 personas y las 400 personas agitaban, las 400 personas saltaban, era muy fuerte. Acá tenes a los famosos "Karatecas" (el público que se mata a palos), tenes las minitas que están atras, y todo. Hay gente que lo ve distinto y está perfecto, pero allá la gente es muy fanática y tienen mucha energía, está muy bueno" 

- ¿Tuvieron oportunidad de improvisar temas en acústico o siempre se mantuvieron bajo una linea estricta? 
- "Fue algo raro. Los formátos de los acústicos que hicieron los chicos los fuimos reversionando y tocando porque nos decíamos que quizás alguno no podía hacer algo, y que lo hiciera el otro y así quedaron cosas muy copadas. Hasta un poquito de Funk para fusionar con Metal" 

- ¿Va a haber sorpresas en estos shows acústicos? ¿Como cosas que no tocan hace mucho?
- "Son los temas que venimos tocando siempre en versiones acústicas y flasheras. Hoy es noche de guerra para venir con tu minita, un traguito, feriado furioso, chape, cita, todo. All the night, como diría "El Gigoló"

- Tocaron hace un poco menos de dos semanas junto a System Of A Down y Deftones en GEBA en una experiencia increíble. ¿Cómo fue eso para uds?
- "Fue un antes y un después en nuestra carrera, en nuestras vidas, en todo. Cuando armé la banda yo realmente soñaba con que 200 personas canten un tema mío, es una locura. Después con el tiempo fueron 600...al rato 800...metimos 1200 en Vorterix...llegamos a tocar en el Festival Emergente que fueron alrededor de 4000 o 5000 personas pero esto..15.000 a 20.000 personas es una cifra ridícula hasta te diría. Jamás lo hubiésemos imaginado y estamos orgullosos y muy contentos de que se hayan fijado en nosotros" 


- ¿Cómo fue el público de esa ocasión? 
- "Al principio medio resistentes, habían fans nuestros pero muy distribuidos, imaginate que eran 20.000 personas. Tema por tema fueron aplaudiendo y hubo temas que hubo pogo, y en el último tema aplaudieron y reconocieron que la banda estuvo bien" 

- ¿Tienen algún ritual antes de salir a escena?
- "Los shows importantes nos juntamos y hablamos de todo para ser conscientes de lo que estamos viviendo, pero en todos los shows hay mucha entrada en calor: Elongamos mucho, tratamos de entrar bien arriba y con fuerza porque sino se hace muy difícil tocar después" 

- Tanto el show acústico como la fecha con SOAD son parte de la gira del disco Invencible; mirando en retrospectiva a la grabación del mismo, ¿qué cosas creen que cambiaron para bien y qué cosas creen que cambiaron para mal? 
- "Creo que cada vez estamos más profesionales, cada vez estamos más dedicados a la banda, a ver todos los detalles. Falencias tenemos todos, creo que tenemos que seguir mejorando como personas. Para el nuevo disco vamos a estar más maduros y creo que por esa misma razón va a ser un muy buen disco" 

- ¿Hay alguna posibilidad de una famosa gira acústica como hacen muchas bandas o es un formato que se va a limitar a shows selectivos? 
- "No creo que una gira acústica, creo que sería romper mucho el esquema de lo que hacemos. Esto queríamos hacerlo como algo especial, quizás lo hagamos de vuelta en otro momento, en otro lugar pero giras acústicas no creo que hagamos" 

- ¿Cómo se están preparando para el show del Teatro Flores este 05 de Diciembre?
- "A partir de mañana ya vamos a estar de lleno con eso. Hace dos semanas estábamos con lo de System, ahora con esto del acústico y después de esto ya vamos a estar de llenos dedicados al show del Flores" 

- ¿Esa fecha va a ser para despedir el año en conjunto con la gira de despedida del disco? 
- "Exactamente. Tanto para despedir este 2015 que nos dio tantas cosas como para despedir "Invencible" que creo que lo estuvimos tocando mucho en todos lados y a nosotros el cuerpo nos pide tocar cosas nuevas y ver cómo la gente responde a eso" 

- ¿Creen que es muy temprano para un nuevo disco o ya están trabajando en otro?
- "La realidad es que ni lo arrancamos a hacer. Los discos llevan un tiempo así que cuando esté va a ser el momento justo. Quizás pasen 2 años. Vamos a empezar a componer y a hacer la pre-produccion este Verano y hasta que pase todo eso faltan unos meses más así que para eso falta" 

- Esperemos que para la próxima encabecen un GEBA! 
- "Ojalá" 

- ¿Cómo componen la lista de temas para cada show?
- "No es que hacemos siempre el mismo set, pero ya tenemos un set predeterminado. Arranca bien, arranca arriba, después tiene una parte que baja y para cerrar vuelve a subir, para que no tenga todo el mismo nivel. Si haces un show que se mantenga siempre en la misma línea, siendo todo al palo se pierde toda la magia de la experimentación. En los shows grandes abrimos el abanico y nos ponemos las pilas para hacer un show que tenga puntos altos, puntos bajos pero siempre terminando bien arriba" 

- ¿Cual fue la meta más grande a alcanzar de la banda desde que se formaron en el 2007? ¿Alguna que hayan cumplido?
- "Lo que tuvo Deny es que creo que nunca dijimos que formamos una banda para hacer esto u lo otro. Siempre fueron metas cortas y objetivos cortos. Cuando se cumplían había que seguir mirando para adelante y así sucesivamente. Cuando hicimos un Salón Pueyrredon dijimos "¿Por qué no hacemos un Groove?" y en ese momento era una locura y salió genial y después para mantener esos lugares había que sacar más videos, más temas, más todo. Era un círculo en el que todo se movió muy rápido porque eramos muy chicos. Cuando yo armé la banda tenía 16 años, iba al colegio y cuando pague el disco tuve que pedirle plata a mis viejos y ahora creo que al estar más grandes y más maduros sabemos todos bien lo que queremos" 

- ¿Tienen algunas bandas tanto nacionales como internacionales con las que les gustaría tocar?
- "La banda que más nos gusta y la que nos parece la mejor de todas es Carajo. Tanto a nivel humano como a nivel profesional nos parecen los mejores. Después hay otras bandas más grandes pero no son del palo, creo que Carajo es la que más se asemeja a lo que me decís" 

- ¿Futuros proyectos de la banda?
- "Después de todas estas fechas (Acústico, San Justo y Teatro Flores) nos vamos a dedicar a componer. No sacarlo, pero sí tener 15 o 20 temas nuevos para seleccionarlos y que queden en el disco" 

- Va a pasar un tiempito largo entonces...
- "Bastante. Uno a medida que pasa el tiempo se va poniendo más quisquilloso y analizás todo. Antes hacíamos temas y si nos cerraba aunque sea un poco le dábamos para adelante, pero ahora de lo que es una maqueta a lo que se escucha en el disco pasan 5000 versiones en el medio" 

- ¿Va a haber alguna sorpresa en el Teatro Flores? 
- "Con decir "una sorpresa" te quedas corto. Cualquier persona a la que le guste la banda tiene que ir porque va a ser un show muy distinto a los cotidianos" 

- Muchísimas gracias por la nota y nos vemos el 5!! 
- "Gracias a uds por la buena onda, los esperamos" 

Recordemos que Deny se va a estar presentando el 31 de Octubre en el Encuentro de San Justo junto a Attaque 77 para llegar a fin de año en la dichosa fecha del Teatro Flores. 

Nos vemos ahí! 


Crónica: Show acústico: DENY en The Roxy Live.


El 12 de Octubre, en el Roxy de Palermo se celebró una fecha especial para Deny. Siendo una de las bandas más pesadas del under, nos propusieron acercarnos en esta ocasión para un recital único en su historia como banda: Un show exclusivamente acústico donde repasarían todos sus éxitos. En este formato también los acompañaron A5pasos y Clay.

Disco Rígido estuvo presente y aquí la crónica:

A5pasos: Siendo sincero, nunca había escuchado hablar de esta banda. Pero que buena sorpresa me llevé cuando a las 20:00 hs se abrió el telón y los muchachos de A5pasos salieron a escena para demostrarnos de qué estaban hechos. La primera satisfacción que tuve apenas empezaron, es que por fin Roxy se estaba escuchando bien, y tenía buen sonido, algo que dejaba bastante que desear en anteriores recitales en ese mismo recinto. La segunda cosa que me llamó la atención fue lo bien que cantaba Pablo Aguirre, frontman, muy bien afinado. Pero la banda no se quedaba atrás, todos en una armonía y coordinación increíbles. El setlist elegido fue todo de su reciente disco, lanzado hace unos meses, llamado ''ERA'', y también tocaron un cover de ''Radioactive'' de ''Imagine Dragons''. Sinceramente es una banda para prestarle atención.
El lunes 23 de noviembre van a estarse tocando también en The Roxy Live para la presentación especial de su más reciente trabajo. Ahí veremos como también suenan  en formato eléctrico.


Clay: Lo de Clay es impresionante. Con mucho esfuerzo, dedicación y ya cuatro discos a sus espaldas, son una banda que se viene haciendo un lugar en la escena, y lo tienen muy merecido. A eso de las 20:50 salen a la cancha estos muchachos para sorprendernos, porque también era su primer acústico. El sonido del recinto seguía en buenas condiciones, por lo tanto, Clay sonó de maravilla. Les queda muy bien el formato acústico, y se puede apreciar mucho mejor la voz de Juan. Eligieron tocar un setlist con casi todos temas de su último disco ‘’La Verdadera Fortaleza’’, como por ejemplo ‘’Este Río’’  y al final, meter su más grande éxito hasta ahora: ‘’Al final’’, donde hicieron una versión cumbia, y también con toques de Funk, y a decir verdad, quedó muy bien. Fue una parte muy divertida. Excelente show de Clay para aclimatar la noche y darle paso a lo que se venía. Van a presentar ‘’La verdadera fortaleza" el 8 de noviembre en La Trastienda y nosotros vamos a estar ahí.


Deny:  Desde que la anunciaron, esta propuesta nunca dejó de parecerme interesante. Quería ver como se desempeñaba Deny en formato acústico por primera vez en su historia. Nos intrigaba mucho escuchar todos esos temas que son pesados, pero ahora reversionados para que queden perfectos. Abrieron la noche con su ya clásico ‘’Resistiendo Golpes’’ y ya se veía la onda de como sería la noche, con gran presencia vocal y musical de Juan Pablo y Joaquín, bajista y guitarrista respectivamente. La gente acompañaba cantando todo y manteniendose firme. Siguieron con temas como ''Nunca dejar caer'', ''Un año mas'', ''Lo que siempre buscamos'', y grandes clásicos. Lo más gracioso de la noche fue que Naza no pudo hacer nada más que meter algunos coros, porque los temas elegidos tenían toda la presencia de voces limpias, igualmente acompañó con alguna percusión y tocó la pandereta. En general el sonido fue bueno, salvo algunos acoples, que molestaban al querer prestar atención, pero que no empañaron la velada.


En conclusión, 2015 debe ser el mejor año para Deny: Después de sacar un discazo, como lo es ''Invencible'' , telonearon a System of a Down en Geba, giraron por latinoamérica, y ahora nos sorprenden con un gran show acústico. Esperemos que sean recurrentes, porque es algo que les sale muy bien.


Ah, y recuerden, van a tocar el 5 de Diciembre en El teatro Flores, y obviamente, vamos a estar ahí.

martes, 6 de octubre de 2015

Agenda de shows: Del 06/10 al 15/10


Seguimos enumerando lo que podes hacer semana a semana, día a día, con el mundo de la música, todos los eventos que se vienen y que no te acordas: 

MARTES 06 DE OCTUBRE:


Vuelve TURISAS a nuestro país de la mano de CALIFORNIA SUN PRODUCCIONES y lo hacen presentando TURISAS2013, su último álbum de estudio lanzado hace 2 añitos. Se van a estar presentando en ASBURY MUSIC CLUB (Av. Rivadavia 7523) junto a bandas como KAOTICA y ZRYMGOLL

Se van a vender entradas en puerta a $500 para los que no pudieron comprar y esto es un tema muy importante ya que las productoras están dejando de vender entradas en puerta para ciertos eventos. Se hayan agotado o no. Las puertas se abren a las 18:00 hrs

JUEVES 08 DE OCTUBRE:


Viene a la Argentina GLEN MATLOCK, bajista original de los SEX PISTOLS a tirar abajo finalmente la joda de que SID VICIOUS era el bajista posta y se despacha tocando todos los clásicos de la banda inglesa también en ASBURY MUSIC CLUB

Junto a él van a estar LEO DE CECCO (de ATTAQUE 77), STUKA (de VIOLADORES) y NIÑO (de VIOLADORES y DOBLE FUERZA). Las bandas invitadas serán GATOS SUCIOS, STARPUNKS, y ANGEL VODOO     

Todavía quedan entradas a $500 para los que no la tienen y arranca a las 18:00 hrs, por supuesto. ¿Qué decís? ¿Que no la tenes? No hay problema pichon: Glen Matlock en Asbury Music Club

SÁBADO 10 DE OCTUBRE:


  • DGV Producciones sigue organizando unas lindas fechitas y después de la fecha en Gier que llevó a mucha gente esperando escuchar bandas emergentes toca el turno de que se venga una banda que está pasando de boca en boca y se acerque a nosotros: Inhumar Al Ego 

          La banda de Córdoba se propone llevar a mucha gente a delirar de lo lindo junto a Shvra, Lo               Inconmovible, Peleando desde Adentro, Revolución y Hacia el Ocaso. Las entradas se pueden           conseguir a $60 por lista de cada banda. Todo esto sucederá en City Bar de Martinez

          Les dejamos el evento en FB para más info: Inhumar al Ego en City Bar 


  • Otros que se vuelven a subir a un escenario, pero en el interior de la provincia de Bs As, son los chicos de Sentencia Previa: Estos muchachos nos van a dar cátedra de lo que suenan en vivo el 10 de Octubre en Lithum Club de Lanús junto a dos bandas que se vienen apoderando de la escena como Zoah y Nowon. Las entradas cuestan $60 y pueden conseguirse por Argentickets a través del siguiente link: Sentencia Previa en Lithium 
Para más info te dejamos el evento oficial: https://www.facebook.com/events/1544158269138249/



DOMINGO 11 DE OCTUBRE: 


  • Blur vuelve a la Argentina!! Después de 12 años de Think Tank los ingleses se pusieron las pilas y grabaron The Magic Whip enteramente en Hong Kong de una manera extravagante, y vienen a presentarlo ahora, con todo lo que eso conlleva. Se presentarán en dos fechas:
- 10 de Octubre: Córdoba - Orfeo Superdomo 
- 11 de Octubre: Buenos Aires - Tecnópolis 


Las entradas para el Show de Buenos Aires se pueden adquirir a través de TuEntrada.com siguiendo este Link: Blur en Tecnópolis

Recuerden que los sectores CAMPO y PLATEA sin numerar están agotados por lo que tendrán que decidir y hacer el lanze para ver qué tal se ve a la banda de Damon Albarn en otro lugar 


Otros que vuelven a nuestro país y son de un palo más pesado y crudo, si se puede decir son los brasileños de SEPULTURA, que vienen al continente celebrando los 30 años de banda con shows por todo el país en regiones que nadie se hubiera imaginado y que paso a detallar ahora:
  • Viernes 02 de Octubre: Club Toskio en Misiones, Posadas
  • Martes 06 de Octubre: Predio Ferial de Comodoro Rivadavia
  • Viernes 09 de Octubre: Meet de Cipoletti, Rio Negro
  • Sábado 10 de Octubre: Jockey Club en Santa Rosa, La Pampa
  • Domingo 11 de Octubre: Teatro Vorterix en Capital Federal, Buenos Aires 
Nosotros estaremos cubriendo ese último show por lo que pueden esperar la review muy pronto. Si todavía no tienen sus entradas les contamos que salen $500 y pueden adquirirlas en este Link: Sepultura en Teatro Vorterix

Junto a ellos estarán Horcas y Jaque.Reina. Arranca a las 18:00 hrs 

LUNES 12 DE OCTUBRE:


Y para finalizar esta agenda vamos a hablar de algo meloso DENY sigue celebrando este 2015 con sorpresas y nos traen un show acústico que se va a dar en THE ROXY LIVE junto a los chicos de CLAY y A5PASOS

Es feriado y va a llover así que se dan todas las condiciones para que vayamos todos juntos y escuchemos este tremendo set. Hay entradas a $80 y se van a vender en puerta para los que llegaron o llegan tarde al día del evento. Abre a las 19:00 hrs. ¿Todavía no tenes tu entrada? Click: Deny en The Roxy 

Así que ya sabes...si no haces nada...es porque no queres