'Más que memorias': THIS WILD LIFE en GIER.

Luego de editar 'Low Tides' el año pasado, el dúo acústico de Long Beach tenía una cuenta pendiente con ciertos países a los que nunca se habían acercado en sus 7 años y 4 discos de historia. Por más que sean una banda relativamente ''nueva'', This Wild Life marcó un hito en la escena y por eso, muchísimos fans esperaban ansiosos la oportunidad de verlos en vivo. Esa oportunidad se dio con fecha y lugar confirmados: 22 de agosto en Gier Music Club.
Esto sucedió en la fecha:

Al irse acercando las 8 de la noche, era momento para que suban los primeros invitados de la noche, ellos fueron los Monroeville, proyecto de rock acústico recientemente formado. Con una más que correcta presentación, demostraron su música ante el público que iba llegando y acomodándose.

Era la primera vez que Fuiste Mi héroe tocaba en formato acústico, por eso era una gran oportunidad para presenciarlo. Abriendo la cuenta con 'La verdad es hija del tiempo'  y 'Redención', mostraron una faceta nunca vista en su año y monedas que tienen como banda. Siguiendo con 'Tendencia a hacer fuegos', también se dieron el lujo de hacer un cover de 'Te amo' de Dar Sangre. Pero lo mejor de todo fue el anuncio de que su primer disco saldrá pronto con el agregado de un Ep acústico. Gran oportunidad para escuchar a una banda trabajar de 2 formas diferentes. A estar atentos porque pronto se vienen con todo.
Los últimos en subir al escenario antes del plato principal fueron Paper Rockets, una agrupación argentina pero que canta en inglés con gran presencia en redes sociales debido a sus covers a distintas bandas. En sus primeros minutos tuvieron algunos problemitas de sonido donde la voz se escuchaba muy baja, afortunadamente eso se arregló en minutos y pudieron continuar con su set. Sonaron temas de su reciente disco 'On the road', como 'Breathe', 'Strange City' y 'On the Road', y también incluyeron covers varios como 'I dont wanna lose your love' de The Police y 'Everytime i look for you' de Blink 182.

Minutos antes de las 10 de la noche ya sabíamos que íbamos a presenciar algo que no vemos todos los días, ante tanta saturación de recitales plagados de breakdowns y guitarras atronadoras bien hace una escapadita a algo acústico y tranquilo.
This Wild Life en Gier fue calidez y emoción desde el minuto 1. El telón se abrió y dio paso a que Kevin y Anthony dieran el primer concierto de TWL en Argentina. Y desde ese mismísimo momento la noche fue única. Empezaron con toda la munición: 'Concrete' uno de sus temas más conocidos y 'Pull me out' de 'Low Tides', para seguir con 'Puppy Love' dedicada al perro de Kevin, y acá lloró hasta el más piedra. Las primeras palabras de la noche llegan y nos dicen que en toda su historia como banda jamás un público había cantado los silbidos y las notas de guitarra. Suena repetitivo en las bandas, pero qué lindo es cuando lo dicen ¿No?
En este concierto pudieron recorrer toda su discografía, obviamente haciendo hincapié en Clouded. Pasaron 'Ripped Away', 'Break me', 'Better with you' y 'No more bad days' para transformarnos en un manojo de sensaciones. Algunos lloraban, otros agitaban, algunas parejas se abrazaban, todo gracias a las canciones que se desprendían de apenas 2 guitarras acústicas.
Y acá llegaba uno de los mejores momentos de la noche, Kevin le preguntó al público qué temas querían escuchar, y uno a uno fue escuchando los pedidos. El primero fue 'Sleepwalking' (Cover a Bring Me The Horizon), pasando por 'History', 'Pink Tie', y sorprendemntemente con '405', ahí nos cuentan que es la primera vez que la tocan en vivo porque a nadie le gusta. El momento cúlmine fue cuando hicieron subir a una fan (Sofía) ya que ella les pidió cantar 'Let go' con ellos. El show iba terminando con 'Falling Down', 'So much potential', 'Looking Back', y finalmente el fin de todo con 'Over it'.

En resumen, This Wild Life brindó un concierto que va a tardar mucho en igualarse, fueron humildes, comunicativos y cálidos, obviamente el lugar proporcionó que todo sea mucho más íntimo para todos los presentes. Tocaron todo lo que pudieron tocar, temas viejos, nuevos, covers y sorpresas, no se puede reprochar nada.
No importa que la música venga de una simple guitarra acústica, mientras sea tocada con pasión y sentimiento, va a llegar al corazón de todos. This Wild Life lo logró.

"El cambio está en motivar a la gente a participar de una fiesta en la que todos somos iguales": Entrevista con FUISTE MI HEROE

Si hablamos de bandas que están haciéndose paso exitosamente a través de la aguerrida escena under de nuestro país son los chicos de Fuiste Mi Héroe. Nacidos y formados musicalmente en Buenos Aires están dando pasos agigantados teloneando grandes bandas internacionales pero sin dejar de lado su amor por la escena nacional con shows pequeños e íntimos que permiten que los conozcamos mejor

Es por eso que tuvimos una larga charla en la que nos contaron sus inicios, cómo se siente subirse al escenario con bandas de afuera, el futuro y más:

- ¿Cómo están viviendo el tener la oportunidad de tocar con grandes bandas internacionales, ya sea Four Year Strong, Silverstein.etc?

- Para nosotros es increíble. Primero, porque en septiembre se cumple un año que salimos a tocar, y realmente es muy poco tiempo para las oportunidades que se nos dieron. Y segundo, lo hace mas sorprendente aún, el hecho que respetaran nuestra postura de no solo de no pagar para tocar sino de no rendir entradas. Creo que es el sueño del pibe, porque no solo son eventos en los que concurre mucha gente, sino que son bandas que directamente nos influenciaron. Agradecemos a Diego Hernan Lanzillota por todo eso.

- Los integrantes de FMH vienen de varias bandas, algunas con más llegada que otras ¿Cómo es empezar de cero en una escena llena de bandas del estilo y en constante recambio?

- Empezar de cero nos dio la oportunidad de plantear las canciones como queriamos, todos pasamos ayer y hoy por diferentes bandas, (Jordan, Postales, Ecos Noventa, Lost Hope, The Face. Etc) sonidos y situaciones que le dan su color a la hora de componer. El recambio siempre es bueno, mantiene fresca la escena y esta buenisimo que las bandas cambien, se desarmen y vuelvan a armar o se inicie música nueva... después de todo las bandas pasan pero son las canciones lo que nos queda a todos.

- En estos días hay muchas bandas que suenan igual, ¿Cómo lograron ustedes el tener un estilo y estética únicos?

- Agradecemos de corazón que la percepción sea esa, pero la verdad, no creemos que sea único. Tal vez si diferente. Creemos que se dio de manera involuntaria, ya que si bien todos venimos del palo del Hardcore, a su vez todos estamos influenciados por otros estilos similares, que hicieron a la composición. Sinceramente tardamos mas en grabarlos que en armarlos, porque los temas se dieron a traves de zapadas en 4 o 5 ensayos y decidimos respetar ese formato no convencional de canción, como se habrán dado cuenta.

- Ustedes son partidarios y llevan el mensaje de la autogestión. En este país es difícil que una banda pueda subsistir de forma independiente, ¿es difícil autogestionarse? ¿Creen que es posible mantenerse por ese camino?

- Si bien participamos en eventos no autogestionados como las fechas internacionales o fechas que nos invitan bandas amigas, las que armamos nosotros son las que mas disfrutamos, a pesar de la realidad que sufrimos los musicos del under. Te explico por que:

Hoy en día, la concurrencia bajó muchisimo, creemos en parte por las redes sociales y la tecnología. Por un lado te acercan mas al público pero por otro te lo deshumaniza. Se perdió un poco esa cultura de ir a los recis y bancar a las bandas. Pero por otro lado, lo tomamos como una excusa para ver amigos, comer cosas ricas hechas por ellos mismos, conocer gente nueva y sobretodo, tratar de dar una mano a la gente al que lo necesita, ya sea juntando alimentos no perecederos, agua, o lo que haga falta. 

La realidad es que es muy difícil llevar a cabo todo, por la escasez de lugares a la hora de tocar, los gastos, el tiempo invertido. Se hace todo a pulmón. Creemos que se puede, si bien no es el único camino, varias bandas que nos influencian lo lograron y lo siguen manteniendo.

- La escena actual se siente estancada, la concurrencia a los recitales decayó un poco. El gran auge fue en el 2011/2012. ¿Cuales creen que son los pasos para no repetirse y levantar esta escena?

- Justamente lo que te decíamos anteriormente. Antes te daban un flyer o un fanzine con el nombre de una banda, y tenias que ir al reci para conocerla. Te gustaba como sonaba y el mensaje que daban? La seguías. Hoy en día con las redes, lamentablemente entra todo mas por los ojos y por si estas de moda o no. Creemos también que es por culpa de los mismos músicos que generaron una brecha entre el artista y el publico. El cambio está en motivar a la gente a participar de una fiesta en la que todos somos iguales. En la de motivar al publico a encarar sus proyectos sean musicales o no, demostrándoles que todas las personas tienen un artista dentro.

- ¿Cual es su cábala para sobrevivir en el Under que, así como tiene muchos amantes, tiene muchos detractores?

- No, no tenemos cabalas. Pero sí defendemos la bandera del respeto y la transparencia. Estamos tan seguros de lo que hacemos y cómo nos manejamos que pensamos que es perder el tiempo en confrontaciones. Nos tenemos que ocupar de la gente que le gusta la banda, y entienden el mensaje. Nada mas.

- Se puede ver que están creando nuevo material, ¿al final será un Ep o un Disco?

- Sera un disco debut de 9 tracks próximo a salir en formato online, estamos en etapa de mezcla así que falta muy poco para esto, venimos laburando el arte y viendo como lo editamos en forma fisica.

- Van a ser partes también de shows internacionales como "We Are One Tour", fecha integrada por bandas como The Fullblast, Much The Same, Ignite y más, ¿cómo llegó la convocatoria a ese evento? ¿cómo lo palpitan?

- La convocatoria al "we are one tour" nos llego por Diego de Firme Y Alerta al igual que los demás shows internacionales, este lo esperamos con muchísima emoción, tocamos con Face to Face!!! Estos shows son un antes y un después porque aprendes muchísimo compartiendo escenario con bandas de este calibre y nos encanta

- ¿Pueden adelantarnos algo de su próximo set acústico junto a This Wild Life en Gier el 22/08?

- Se vienen muchas sorpresas con respecto a ese show. Porque nos van a ver en una faceta totalmente diferente. Prácticamente arrancamos los temas de cero, para darle un formato tranquilo y relajante en contraste a lo que es nuestro próximo disco.

- Canciones como Redención y La verdad es hija del tiempo, ¿Entran en el nuevo material o quedan como singles?

- Si por supuesto. Son parte de este disco debut solo que las versiones del disco van a sonar con la mezcla nueva y "Redención" tiene un final alternativo.

- Hace rato son parte de un ciclo llamado ''Rendir entradas es rendirse'', ¿Qué nos pueden contar sobre ese concepto y sobre ese festival?

- RENDIR ENTRADAS ES RENDIRSE es un festival nuestro y su nombre hace referencia a que hay alternativas para poder tocar, pero generándoles nosotros mismos. Hay muchas formas de aportar a la organización de un show, sin tener que pagar. Lo sabemos porque lo hacemos. 

El sentido de este festival es concientizar sobre esto. Y a su vez, aprovechando a que el espacio donde lo hacemos es gratuito (Gracias a Leandro de Salas Tifón), el ingreso es un alimento no perecedero obligatorio a cambio de la entrada, incluyendo a los músicos. Todas las bandas son bienvenidas, no importa el estilo ni la trayectoria, solo pedimos buena onda y respeto.

- Para finalizar...¿futuros proyectos? ¿Qué se viene para Fuiste Mi Heroe?

- Se viene nuevo video con imágenes capturadas en Club Tucumán de quilmes a cargo de nuestro amigo Augusto Stankiewicz, detras de nuestro disco debut vamos a tener nuevo merch y un bonus sorpresa!

Así que ya saben...a apoyar a esta gran banda para que siga creciendo y para qué, con mucho esfuerzo, la escena vuelva a ser lo que era 

'Caminando por el sendero de la guerra': STONED JESUS en THE ROXY LIVE

Apenas un año atrás, en el mismo lugar, se celebraba uno de los mejores shows del año. Stoned Jesus se presentaba por primera vez en nuestro país ofreciendo un concierto inmejorable en todos los sentidos. Qué contentos nos pusimos al enterarnos que volverían un año más tarde y en el mismo lugar para conmemorar el quinto aniversario de ese disco que los catapultó a formar parte de los libros de historia del metal moderno. Estamos hablando de 'Seven Thunder Roar', su material discográfico más laureado hasta la fecha.

El roxy fue una fiesta a puro stoner rock. ¿Querés saber más? Enterate en la crónica que te trae Disco Rígido:

Primero que nada, las bandas nacionales pusieron a punto la noche. Luego de una más que correcta presentación de Ambassador, donde tocaron su música para la gente que iba entrando tímidamente al Roxy, llegó el turno de Mambonegro, un power trío de rock con tintes bien metaleros. Tocaron temas tanto viejos como nuevos, y se dieron el gusto de versionar 'Mejor no hablar (de ciertas cosas)' de Sumo.

También pasó Soldati, una increíble banda del Stoner más puro y riffero. Con temas largos, pesados y con grandes reminiscencias a Sabbath, hicieron mover la cabeza al son del tempo a un Roxy Live que ya estaba lleno.

Luego del show del año pasado la vara quedó muy alta. Eran casi las 10 de la noche y estábamos a minutos de descubrir si esta vez podían siquiera superar ese gran debut en nuestro país.
Sin preámbulos, la celebración de los 5 años de Seven Thunder Roar comenzaba sorprendemente con 'Stormy Monday', algo llamativo, ya que es el último tema del disco. Esto nos dio la pauta de que la presentación de este material no iba a ser lineal, sino que iría de menor a mayor, de los temas más tranquilos a lo más riffero, de lo más atmosférico a lo más pesado. Fórmula recurrente en ellos.

Del último tema pasamos al primero: 'Bright like the morning' nos pegaba de lleno con su comienzo lento para pasar de improvisto a la furia. De ahí en más todo fue pura energía, uno de los momentos altos de la noche venía de la mano de la genial 'Electric Mistress' e Igor Sydorenko invitándonos a cantar juntos acapella el estribillo de la canción. Seguía 'Indian', haciéndonos saltar a todos y agitar a todos, para darle paso a la frutilla del postre: 'I'm the mountain' y sus 16 minutos donde esta sola canción pasa por todos los estados, desde lo más Stoner hasta lo más ganchero.

Ahí se daba por culminado 'Seven thunder roar', 48 minutos donde todas las sensaciones pasaron por nuestro cuerpo. Sólo 5 temas habían pasado, pero la sensación era que habían transcurrido 2 horas. Obviamente, esto no era todo, faltaban ciertas gemas. Unos minutitos de descanso y de vuelta al ruedo con los siempre esperados encore: La clásica 'Black woods' y sus 11 minutos que nos hacen recordar al primer Black Sabbath para después arremeter con el quilombo puro, el pogo se desataba con 'Here come the robots', infaltable para cerrar un concierto.

Y así se terminaba otro ritual, donde la banda dio cátedra de cómo debe ser tocar en vivo, una mezcla de mostrar tu música lo mejor que puedas y tener contacto con el público. Stoned Jesus es una de las pocas bandas que pueden tocar 7 canciones y que nadie reclame nada. Para aplaudir. Sí o sí hay que verlos en vivo, suenen como tiene que sonar: guitarras al frente, un bajo que te pega en el pecho y una batería que acompaña, pero sin perder la potencia. El que tenga la oportunidad de verlos tocar, que lo haga.

La humildad los hace grandes, se los vio a la salida charlando y sacándose fotos con todos los fanáticos que se acercaban.

Y por ahí corrió el rumor que el año que viene estarían sacando un nuevo disco, ¿Será verdad?

"Despiertate de la pesadilla y conviertete en el sueño": NORTHLANE en UNICLUB

Hay algunas bandas que marcan una época; ya sea por su música particular, su pensamiento o su forma forma de actuar. Northlane en Argentina hizo justamente eso. Con sus dos primeros discos 'Discoveries' y 'Singularity' marcaron una brecha en el mundo, y especialmente en la escena ''core'' argentina. Infinidad de bandas fueron inspiradas por este especie de nuevo género australiano.

Por eso, la primera vez en nuestro país iba a ser importantísima, mucha gente iba a querer comprobar de qué se trataba esta agrupación en vivo y además, si Marcus Bridge iba a estar a la altura de Fitipaldes, antiguo vocalista. Northlane viene con un disco nuevo bajo el brazo, 'Mesmer' , que salió hace muy poco y de forma inesperada, de un día para el otro anunciaron un nuevo material, luego de 'Node', que no fue tan bien recibido.

¿Que tal fue la primera visita de estos australianos? Tenemos todo para contarte

Los primeros en presentarse fueron los muchachos de Elevate, banda metalera oriunda de Rosario que está grabando su primer disco y que vienen ganandose un nombre en la escena local. Sus toques Djent sirvieron para que la gente parara la oreja y les diera todo el respeto suficiente ante la presencia de temas como "Isla", "Dama". "Viento y marea" e "Insomnio". Sonaron muy correctamente y fueron una buena elección para abrir la noche

Luego fue el turno de Destruye Todo Imperio. Estos muchachos rompieron todo con el show enérgico que presentan y dieron cátedra de cómo tiene que sonar una banda telonera. Presentaron temas de su primer EP "DTI" entre los cuales sonaron "Veneno", "D.T.I.", "Sangre" y "Colapso". Muy buen show. Lugar aparte para su batero de reemplazo apodado Andy, que suplantó al baterista de la banda que no pudo llegar al show

Finalmente la recta final llegó con la presentación de los chicos de Abbasi, que se encontraban hace casi la totalidad de Uniclub plagado de almas expectantes de más riffs y breakdowns. Estos chicos están en proceso de grabación de su segundo álbum, del cual ya adelantaron el tema "Flaneur" además de otros como "El Tasador" y "Equilibrio" en lo que fue un show correcto pero con falencias de sonido

Uniclub era una caldera a eso de las 21:30hs, el recinto estaba lleno y expectante por lo que vendría. Luego de apagar las luces y abrir el telón, uno a uno los Northlane aparecieron en escena, y de ahí en más todo fue fiesta. El público argentino estaba con ganas de demostrar todo el amor en forma de agite que tiene para dar.

La primera sensación que nos dieron apenas arrancaron con 'Paragon' fue la profesionalidad y detalle que manejan: la cantidad de pedales, cables y equipos denotan un cuidado minucioso en el sonido, cosa que se notó durante todo su set, el sonido fue fuerte y claro, cada instrumento estuvo preciso e impecable.
Mesmer fue una  parte muy importante del set (es obvio, vinieron a presentarlo), contó con temazos como 'Colourwave', 'Savage', 'Intuition' y 'Solar'. Afortunadamente estos temas fueron recibidos con pogo y agite, y esto se traslució en sus caras, especialmente la de Marcus Bridge, que tuvo una sonrisa de oreja a oreja en cada momento.

Algo importante en los shows es la energía y predisposición que tiene la banda sobre el escenario, Northlane fue una catarata de energía y buena onda, pero sin desperdiciar el cuidado del sonido. Esto ayuda a la fluidez del concierto, ya que uno siente que el tiempo parece que pasa más lento y que vale la pena lo que estás viendo, y que los músicos no están ahí por obligación.
Hubo tiempo para canciones viejitas también, todo comenzó con 'Dream Awake' y siguió con el riff demoledor de 'Dispossession', creando uno de los momentos más violentos de la noche. Y por supuesto, su caballito de batalla tenía que estar: 'Quantum Flux' fue cantado a pulmón por todos y cada uno de los presentes. Quedaba tiempo para un encore, y la elegida fue la ganchera 'Obelisk', perteneciente a ''Node''.

Para los que dudaban, Marcus Bridge está más que capacitado para ser el frontman, su capacidad vocal le permite pasar desde limpios a podridos en cuestión de segundos y sin que se nota. El muchacho se canta todo. Sí, todos extrañamos a Fitipaldes, pero Marcus se ganó su lugar y puede hacer lo que sea.

En definitiva, Northlane en Uniclub estuvo perfecto. Fueron tan sólo 13 temas, pero gracias a la energía y profesionalidad de la banda australiana, parecieron muchos más. Con una mezcla de temas viejos y nuevos, lograron crear una química excelente entre público y banda. Con palabras justas y sin demagogia se despidieron prometiendo volver. No hizo falta más, la música habló por sí solo.
No quedan más palabras que agradecer, porque en tan sólo 1 hora y 15, tocaron nuestros corazones, nos hicieron cantar y poguear. Para los presentes, siéntanse afortunados de haber ido, en el futuro vas a poder decir que tachaste a una de las bandas más importantes de nuestra adolescencia de la lista.

'Levantarse o morir intentándolo': FOUR YEAR STRONG en UNICLUB.

Una banda puede tardar muchísimo tiempo en pisar sudamérica. Y puede tardar muchísimo más en desembarcar en la Argentina.  Muchas veces hemos visto como van a Brasil o alrededores y a nosotros ni nos tienen en cuenta. A veces es por cuestiones de agenda, otras por problemas económicos u de organización. Este es el caso de Four Year Strong y la eterna espera para que lleguen a nuestro país. En el 2008 se barajó la posibilad de que formen parte de un festival, estaba todo confirmado, hasta último momento, cuando se canceló y quedó en la nada. Pero todo en la vida llega, 8 años después el disco 'Rise or die trying' cumple 10 años, y los barbudos oriundos de Massachussets decidieron hacer una gira mundial, incluyendo, por fin, sudamérica.
La fecha y el luga por fin fueron establecidos, el 26 de Julio en el querido Uniclub.
Rise or die trying fue el disco que los catapultó a lo más alto, por eso, al ser el más aclamado por el público, ¿qué mejor que festejarlo haciendo una gira conmemorativa?

¿Cómo se vivió la fiesta? Enterate acá

Siempre nos quejamos de que los festivales o las bandas teloneras no tienen nada que ver con el artista en cartel, en este caso es lo contrario. La selección de bandas que estuvieron antes de Four Year Strong  fueron seleccionadas de una manera excelente, todas con su estilo y camino propios, pero siempre estando  en comunión con el Pop punk y el Easycore.

Para comenzar bien desde temprano, Lighthouses se apoderó de Uniclub para hacer vibrar a los poquitos presentes que iban entrando. Estuvieron varios meses fuera de los escenarios, pero eso no se notó para nada, sonaron más aceitados que nunca. De la mano de Sil D'odorico destilaron pop punk puro. Para los que no los conocen, estos muchachos tienen la curiosidad de que sus temas son en inglés. Luego de este show se meterán con todo a terminar de grabar su próximo disco llamado "A Series of Unfortunate Events". A prestarle atención a estos chicos.

Casi de improvisto y sin mucho previo aviso, Fuiste Mi Héroe se sumó a esta fecha para darle más calidad a la grilla de bandas. Fuiste Mi Héroe es una banda que impone y es una aplanadora en vivo. Temas de 'Metodos para olvidar' como 'La verdad es hija del tiempo' y 'Redención' retumbaron en todo Uniclub y le agregaro la potencia que hacía falta para ir avivando las llamas de tamaña fecha. Portadores de un estilo que destaca, Fuiste Mi Heroe es de las bandas para observar en este último tiempo. Seguimos atentos a la espera de nuevo material discográfico.

Junto a ellos se estuvieron presentando Promise y Killer Pepe, banda oriunda de Tucuman e insignia del pop punk en esa provincia. Con un estilo muy marcado, los Pepe salieron a la cancha con los tapones de punta y le demostraron a la gente que en el interior también hay aguante. Con temas basados en su primer Ep 'El paraíso de los perdidos' y alguna que otra cosa nueva, tocaron un set más que correcto, donde algunos vaivenes del sonido se hicieron presentes, pero que no impidieron que podamos disfrutar de su música.
Los primeros pogos y agites llegaron de la mano de Zoah, que con su Zárate Easycore vienen despidiendo "La Verdad, El Deseo y Lo Que Buscamos Ser" con todo. Su setlist consistió casi completamente en este gran disco que los posicionó como una de las bandas más influyentes y con más perspectiva de crecimiento de los últimos años. La seguidilla vino así: 'Este miedo debería tener un nombre', 'Tú serás Maggie, yo seré Hal', 'Maneras de enfrentar la realidad' y 'Fang, puedes matar al intruso'. Gracias a esto, el público no paró un segundo, y tampoco tuvo oportunidad de hacerlo, porque enseguida arremetieron con 'Navegamos juntos tempestades', 'Dejar el sol detrás' y culminaron con el clásico moderno 'Esto va a doler mañana'.
Para los que quieran despedir como se debe a "La Verdad, El Deseo y Lo Que Buscamos Ser" , tienen la chance el 5 de Agosto en el Saló Pueyrredón. Después de ahí veremos qué viene para Zoah, pero como dijimos varias veces, estos pibes no tienen techo.

Sentencia Previa fue un reloj en todo momento que estuvieron en escena. Así como subieron, tocaron de manera casi perfecta. Sin muchas palabras de por medio, abrieron con 'Deja vú', y siguieron con temas como 'Juntos por una razón', y 'Condenarme o aceptarme'. Cabe destacar lo limpio y sin fallos que sonaron. Los muchachos siguen girando con su disco más reciente 'Catarsis'.

Casi las 10 de la noche, y en segundos nomás se iba a terminar una espera de años: una de las bandas más influyentes del Pop Punk/Easycore, finalmente pisaba suelo Argentino. Lo curioso y llamativo apenas se posicionaron cada uno en su puesto, fue que la guitarra de Alan tenía un sticker de las Islas Malvinas, luego nos enteraríamos que habían tenido problemas en el aeropuerto y por eso las bandas teloneras tuvieron que prestarles sus instrumentos personales. Gran gesto de parte de los chicos.
Pero en esta vida no todo es color de rosa. El paso de FYS fue un tanto decepcionante, los 4 integrantes no mostraron ninguna emoción por estar ahí, es más, Alan parecía enojado y sin ganas. Luego, para ser una banda con trayectoria con más de 4 discos en su haber y siendo la primera vez acá, es casi una cargada que toquen 14 temas uno atrás de otro sin parar, reduciendo el show a unos escasos 45 minutos. La gente que pagó de su bolsillo se quedó con apenas una probada de lo que puede ser Four Year Strong en vivo. Así pasaron 'The take over', 'Prepare to Be Digitally Manipulated', 'Abandon Ship or Abandon All Hope', 'Heroes Get Remembered, Legends Never Die' y prácticamente todo el disco 'Rise or die trying' completo, con el agregado de un encore que fue la celebrada y esperada 'Wasting time'.
Aún así, sacando el corto set, podemos sacar lo positivo de todo esto: los pocos temas que tocaron lo hicieron de manera perfecta, con una potencia y sincronización increíbles, el sonido no falló en ningún momento y la banda en conjunto sonó arrolladora.

Si bien no cumplieron con las grandes expectativas que se alojaban en los fans, su paso por Argentina fue pasable. Esperemos que la próxima el set sea más largo y se muestren un poco más cómodos.

TESTAMENT en Argentina: TODA la info al respecto

Testament, uno de los grupos pioneros del Thrash Metal regresa a Buenos Aires el miércoles 23 de agosto al Teatro Flores (Av. Rivadavia 7806) para presentar las canciones de su nuevo álbum “Brotherhood Of The Snake” editado en 2016, junto con los temas más representativos de su vasta discografía

Para ver a estos monstruos del Metal las entradas saldrán a la venta por All Access en su web y puntos de venta habilitados 

Junto a ellos estarán las bandas nacionales DESTRIPADOR y CERTERA para abrir la noche a semejante plato principal 

Nos vemos allá entonces para una noche llena de éxitos y nuevos temas que formarán parte de la familia metalera 

ACTUALIZACIÓN: LAS ENTRADAS PASAN A VENDERSE POR TUENTRADA.COM SIGUIENDO ESTE LINK

INFO:

Evento: TESTAMENT EN ARGENTINA

Fecha: Miercoles 23 de Agosto

Lugar: Teatro Flores (Av. Rivadavia 7806)

Entradas: TuEntrada.com 

Produce: Stargate Productions

Evento en FB: https://www.facebook.com/events/1405887262831166/

ANATHEMA en Argentina: TODA la info al respecto

Anathema, la gran banda de Rock británico vuelve a nuestro país luego de 2 años para presentar su nuevo disco "The Optimist". Este año se está llenando de visitas internacionales y nosotros no podemos dejar de alegrarnos así que si quierén verlos en vivo agendense esta fecha: Viernes 11 de Agosto en Groove

Las entradas se pondrán a la venta por sistema Ticketek y pueden comprarlas en su web, puntos de venta habilitados y en este LINK

Junto a ellos estarán los chicos de Presto Vivace para abrir la noche ante todos aquellos que vayan temprano

Nos vemos allá

INFO:

Evento: ANATHEMA en Argentina
Fecha: Viernes 11 de Agosto del 2017 
Lugar: Groove (Av. Santa Fe 3389)
Entradas: Ticketek
Produce: Rock & Reggea
Evento en FB: https://www.facebook.com/events/1326427994144368/

LAS PASTILLAS DEL ABUELO tocan una vez más en el Luna: Toda la info al respecto

¡Las Pastillas del Abuelo vuelven al Luna Park con una única función!

Esta ocasión especial será celebrada el 26 de Agosto en el mítico Luna Park siendo éste quizás el único show que la banda dé en Capital. ¿Quizás estén armando un nuevo disco? El tiempo lo dirá 

Las entradas se podrán conseguir por Ticket portal a través de su web, puntos de venta habilitados y en ESTE LINK

Luego de lanzar “Paradojas” en octubre del 2015, su séptimo trabajo discográfico que se convirtió en álbum de Platino y que los impulsó a realizar extensas giras no solo por Argentina, sino también por distintas ciudades de Latinoamérica

La grabación de “Paradojas” estuvo influenciada por la armonía la naturaleza y la tranquilidad de General Rodríguez, provincia de Buenos Aires, en los estudios “El Attic”, donde la banda pudo brindarle una dedicación exclusiva a la grabación y lograr así una sinergia de trabajo que luego fue plasmada en las canciones, y que tuvo su punto cúlmine cuando el año pasado convocaron a mas de 25000 fans en el Estadio de Ferrocarril Oeste

El ultimo corte de la banda es Permiso y Prometo, que fue acompañado por uno de los mejores videos del año

Nos vemos allá entonces para festejar una nueva noche pastillera

ACTUALIZACIÓN: ENTRADAS AGOTADAS

INFO:

Evento: Las Pastillas Del Abuelo nuevamente en Capital

Fecha: 26 de Agosto del 2017 

Lugar: Estadio Luna Park (Avenida Madero 470)

Entradas: Ticket portal

Produce: Produce Crack

Evento en FB (Más info): https://www.facebook.com/events/864192957064782/ 

CRONICA: SILVERSTEIN + THE WORD ALIVE + FOR THE FALLEN DREAMS en UNICLUB

Hace unos días tuvimos la oportunidad de presenciar uno de esos tours que llegaban de a tres bandas en los mejores años de la escena Core en nuestro país. Se trata del "Sputh Bound Tour", una gira que nos iba a dar la chance de ver nuevamente a Silverstein en nuestro país y de poder escuchar por primera vez en vivo a The Word Alive y For The Fallen Dreams, bandas que también tienen su agite en nuestras tierras. Que fuera en Uniclub mejoraba las cosas ya que todo se sentiría muy íntimo

Finalmente el evento se desarrolló y hubo mucho de qué hablar y estuvimos ahí para contarte todo lo que sonó en Uniclub el miércoles:

Los primeros en tocar en este gran Line Up fueron los muchachos de Fuiste Mi Heroe, banda que está empezando a dar sus primeros pasos en esta escena. Lamentablemente tuvieron que tocar muy temprano, a eso de las 16:30, cosa que llevó a que  poca gente pueda disfrutar de su set. Aun así, ya sea frente a 2 personas o 20.000 tienen poder y demuestran lo buenos que son. Su lista consistió con canciones de su primer trabajo discográfico que está en camino y de su single 'Metodos para olvidar'. Tocaron temas recientes pero que ya son conocidos como 'La verdad es hija del tiempo' y 'Redención'. Esperemos que la próxima vez toquen a un horario acorde para que más gente se sume a la sensación que es Fuiste Mi Heroe

El hardcore más puro y duro llegaba de la mano de Poesía De Guerra, que recientemente cumplió 5 años de vida. Como bien ellos se identifican, llenaron Uniclub con Hardcore Conciencia, plagado de grandes letras y riffs atronadores. Aunque tocaron temprano desataron los primeros agites de la tarde/noche y se llevaron los aplausos de los que no los conocían. Con un set corto pero conciso y un agite constante, fueron uno de los puntos fuertes de este festival

Los siguientes fueron los chicos de La Calma Después Del Desastre, banda de Metalcore cordobesa que están presentando su primer disco "¿Cuantos planetas debes destruir?". A medida que la gente iba llegando a Uniclub fueron escuchandolos atentamente y con un gran respeto se ganaron a la multitud y nos dejaron con ganas de más

Murallas fueron los siguientes en subirse al escenario. Hablé de ellos recientemente en la crónica dedicada a Rise Against y acá repitieron su éxitoso Hardcore old school. Su próxima fecha será este Sábado 3 de Junio en el festival Hardcore Show que contará con las bandas Diferentes Maneras, Los Cabrones, y Razón Con Actitud en Salas Tifón de Ramos Mejía (Saavedra 395)

Los chicos de Kali se subieron al escenario luego y desplegaron su Metalcore. El sonido todavía no trataba de acomodarse y eso les jugó en contra bastantes veces en su corto set, pero sirvieron para entretener y mantener a la gente atenta en cada momento. Entre sus temas sonaron Pyscho, el cover de Bon Jovi "It's My Life" y I'm A Ghost)

Uno de los puntos fuertes de la velada fue sin duda M.O.S.H, agrupación oriunda de La Plata. Con un estilo que oscila entre el Post Hardcore, el pop punk,el Easycore, y hasta con algunos detalles de Deathcore terminaron de encender la velada y prepararnos para lo que se venía. Están presentando su último material llamado 'La distancia que acortamos', con temas como Batalla Ganada y Contra Todo. Esta fecha les sirvió para hacerse ver y hacerse conocer a personas que no tenían ni idea de ellos. 

Demás está decir que el sonido fue perfecto en todo momento, transmitiendo la potencia necesaria para hacernos cabecear a todos. 

FOR THE FALLEN DREAMS fue la primera banda internacional en subirse al escenario de Uniclub y, teniendo a bastantes fanáticos detrás, era predecible que iba a haber bastante más gente sumandose a la noche. Se subieron al escenario y la vibra cambió, la violencia lírica se apoderó de Uniclub y sonaron temas que hicieron enloquecer. Muy lamentablemente las cosas dieron un vuelco cuando uno de los micrófonos dejó de funcionar, lo que hizo molestar a Chad Rhulig. Luego de eso el bajo también tuvo problemas que hicieron que, de los 7 temas que tocaron, muchos tuvieran una vibra distinta y distante. Una corta presentación que nos dejó con ganas de más y esperandolos para la próxima vez que vengan 

La sopresa de la noche llevó nombre propio: The Word Alive. No se esperaba mucho de esta banda de Arizona más que un sjpw correcto sin mayores sobresaltos, por suerte la música te tapa la boca y te demuestra lo contrario

Los muchachos de TWA no sólo tocaron buena música con un sonido impecable, sino que dieron cátedra de cómo moverse y hablar sobre el escenario y cómo meterse a los curiosos en el bolsillo.  De por sí no tienen muchos fans en estas tierras, a lo sumo había 50 personas contra las vallas, pero su frontman 'Telle' Smith se encargó de arengar a cada uno de los presentes para convertir su primera vez en Argentina en una fiesta inolvidable

'Estos no son sus auriculares, esto es un show en vivo, háganlo valer' fueron las palabras que dieron paso a uno de sus temas nuevos, 'Misery' y que sería una de entre las tantas grandes frases que se tiraron en ese momento. El público que no los conocía estaba estático, frío, por lo tanto desde arriba del escenario se los instó constantemente a acercarse y disfrutar de la música. Pasaron temas como 'Traped', 'Life Cycles' y 'Entity' repasando su discografía mientras presentan temas nuevos, todos con gran recepción. Los puntos más fuertes fueron el gran sonido y la calidad de los vocales de 'Telle', afinado y prolijo a la hora de entonar sus canciones 

Sin duda alguna fue lo mejor de la noche, no ganaron por ser buena banda ni por como tocan sus instrumentos, ganaron por simpatía y buena onda, cosas que escasean en la escena actual. La música quedó en un segundo plano, lo que ganó fue la comunicación cálida entre la banda y su público.

A eso de las 23;00 de la noche Silverstein sale a escena. Los canadienses volvían a nuestro país luego de 2 años de su presentación en Asbury Music Club y nos recordaron que a pesar de ya tener 17 años en la música y de tener 8 álbumes de estudio lanzados siguen vivos como el primer día y dan todo en escena. De antemano se sabía que su set sería corto ya que al arrancar a las 23:00 como mucho deberían terminar a las 00:00 por disposición del gobierno de la ciudad.

"Stand Amid The Roar", "Ghost" y "Still Dreaming" fueron unos de los primeros shows en sonar en la noche y luego de esa intro nos dimos cuenta que todo iba bien, se iba solucionando y que tenían muchas ganas de estar acá. La constante buena onda y el feedback con el público fueron esenciales para el resultado final del show, destacando un momento donde alienabamos la barba del guitarrista Josh Bradford, uno de los grandes momentos de la noche

El sonido no se sintió incómodo en ningún momento y el show, dentro de todo, fue muy aceptable. "Smile In Your Sleep", "Massachusetts" y uno de sus nuevos temas "Retrograde" completaban la noche ante pedidos de distintos temas, uno de los cuales dio resultado con la canción "Giving Up", que no tocaban hace bastante tiempo

El show de Silverstein fue correcto, no hay mejor calificativo que ese ya que demostraron, al cerrar con "My Heroine" que para muchos el tiempo no pasó y siguen siendo una banda para querer ver cada vez que vengan. Le faltó un poco de fuerza para algunos momentos donde el silencio se tornaba incómodo y la energía se iba vaporizando lentamente, cosa que no es buena. Perder el ritmo de un show puede dar vuelta todo. A las 12 de la noche la banda se despide luego de tocar unos cuantos temas y nos dejan la clásica promesa de volver pronto. ¿Quizás con otras bandas?

De ser posible o no, como siempre...estaremos ahí

STONED JESUS en Argentina nuevamente: TODA la info al respecto

El Jueves 10 de Agosto The Roxy Live será testigo del segundo show en nuestras tierras de este potente trío, la banda liderada por Igor Sidorenko regresa a nuestro país luego de su debut con localidades casi agotadas!

Surgidos en 2009 en Kiev, Ucrania, y que viene dando que hablar hace algunos años alrededor del mundo. Formados como un grupo de Stoner Rock y Doom Metal, se caracterizan por tener unos grandiosos riffs de guitarra y unas voces particulares, que mezclados con una base fuerte y directa de bajo y batería, generan un combo explosivo

Stoned Jesus cuenta tres discos y varios singles y EP´s editados por los sellos más destacados del género en Europa (Nasoni Records, Heavy Psych Sounds, Moon Records), y en este momento se encuentran tocando de manera completa “Seven Thunders Roar”, su disco más representativo, editado en 2012, por supuesto que no faltarán temas de "The Harvest" su increíble último disco, editado en 2015 y otras gemas de su corta pero gran discografía

Antes de emprender su segundo tour sudamericano, Stoned Jesus se encuentran en medio de una intensa gira europea, y en Junio estarán actuando en el Desert Fest, el festival más representativo de estos géneros

Por supuesto que no estarán solos ya que los acompañarán las bandas locales Soldati, Mambonegro y Ambassador

Las entradas podrán conseguirse por All Access en su web, puntos de venta habilitados y en este LINK

Nos vemos allá para vivir nuevamente una velada llena de maldad y música hermosa 

INFO:

Evento: STONED JESUS en Argentina

Fecha: Jueves 10 de Agosto 

Lugar: The Roxy Live (Av. Cnel. Niceto Vega 5542)

Entradas: All Access

Produce: Noiseground

Evento en FB (Más información): https://www.facebook.com/events/233932577103962/