miércoles, 7 de diciembre de 2016

"Preparate porque esto es guerra": SUM 41 en GROOVE


El 2016 se va terminando y cuando uno mira en retrospectiva al tipo de bandas que llegaron a nuestro país puede darse cuenta de una cosa: Los adolescentes nos sentimos más que contenidos. Este año The Offspring, Dead Kennedys y Descendents se dieron una vuelta por nuestros pagos en cuestión de meses pero faltaba una que cerrara esta época con broche de oro: Sum 41

Los estadounidenses habían llegado por primera vez a nuestro país hace un año exacto en el mismo lugar, sólo que esta vez estarían presentando "13 Voices", su nuevo disco de estudio. Deryck Whibley y compañía volvieron a nuestro país con la gente ya metida dentro de su bolsillo y no hicieron más que brindar felicidad a los presentes en un setlist bastante largo y completo

Enterate todo lo que pasó:


Sum 41 siempre fue una banda que quedó sepultada por la gran cantidad de bandas Punk Rock/Pop Punk que surgieron y que la opacaron luego de su disco "All Killer No Filler", pero sabemos que aunque en muchos lados haya tenido más relevancia que en otros acá la iban a romper y que tema tras tema todos los fanáticos iban a dejar el alma en cada cancíón

Los primeros en salir a escena fueron los chicos de MySense, banda oriunda de Quilmes que les presentó a todos los que estaban ya apostados en Groove su esencia Pop Punk con influencias de las bandas más conocidas del género. La gente los apoyó en todo momento y, lo que es más importante, hubo un respeto increíble hacia la banda, cosa que lamentablemente se ve pocas veces hoy en día. Luego de un par de covers y varios temas agradecieron, se despidieron y se los notó muy felices. Cumplieron

Pasadas las 21:00 se apagan las luces, se enciende la pantalla y imágenes de toda la gira (llamada "Don't Call It A Sum-Back Tour") se pasaban enfrente nuestro, hasta que todo se aclara, la banda sale a escena, los gritos afloran, la marea de gente se mueve y los teléfonos se encienden. Arremeten con "The Hell Song", gran tema para que todo se pudra, seguidos de "Over My Head (Better Off Dead)" y "Fake My Own Death" que inauguraba las canciones del nuevo disco para esa noche


"Goddamn, I'm Dead Again", "Underclass Hero", "Screaming Bloody Murder", y "There Will Be Blood" se sucedían unas tras otras, con interacción de la banda de por medio y un agite anormal de parte de todos los que nos encontrábamos en la parte de abajo. Una picadora de carne parecía un juego de nenes al lado de lo que se vivió frente a la valla la noche del Lunes. Luego de llorar un poco con "War", la gente siguió el curso de la euforia con el temazo "Motivation", una versión metalera de "Grab The Devil By The Horns And Fuck Him Up The Ass", "We're All To Blame" y "Walking Disaster" 

El grupo estuvo en todo momento activo, moviendose, pidiendo que la cosa se acalorara más, agradeciendo nuevamente a todos los presentes por el apoyo, pidiendo que canten y arenguen en todo momento. Sin mucha demagogia de por medo (por suerte) fue hermoso ver que hay público para todo tipo de bandas en nuestro país

Llegaba el momento triste de la noche con "With Me", una de las mejores canciones que la banda tiene a mi gusto para luego seguir con "God Save Us All (Death To Pop)", "No Reason", "We Will Rock You" en versión rockera y, para que se demostrara que el fuego no se había apagado "Still Waiting" e "In Too Deep" para cerrar la primera parte de la noche


Luego de volver a bajar los ritmos con "Pieces" la euforia crece con "Welcome To Hell" y "Fat Lip" para cerrar una noche muy especial para todos los fanáticos del género. Comentarios aparte de los positivos incluyen que el sonido tardó mucho en acomodarse y por momentos saturó completamente, dejandote afuera de los mejores momentos de las canciones que tanto querías escuchar

Esto es, en parte, debido al recinto: Groove no es un lugar apropiado para algunos de estos recitales y como consecuencia suceden cosas como las mencionadas. No opacó en ningún momento las ganas que tuvo la gente de bailar, saltar y agitar, pero aquel que paraba la oreja lo notaba y no podía dejarlo pasar por alto. Por ende, yo tampoco

Fuera de eso, Sum es una gran banda en vivo, pase lo que pase, y aunque ahora muchos tengan un chip cerebral que les indique escribir que "ya no son lo mismo", tienen la misma energía y ganas de rockear igual que hace 20 años. Y eso se notó completamente

lunes, 5 de diciembre de 2016

"Milo Goes To Argentina": DESCENDENTS en TEATRO FLORES


Argentina es el país más punk y ramonero, es un hecho. Sea donde sea, la gran masa acompaña a las bandas para sumergirse en un pogo en señal de hermandad y descontrol. Este año no pudo haber sido mejor en materia de shows internacionales: The Offspring, Dead Kennedys, Anti-Flag, Cj Ramone, Richie Ramone, Marky Ramone, The Mighty Mighty Bosstones, Scott Reynolds, H20, y Agnostic Front. Pero faltaba algo, una vieja espina clavada en los corazones de cientos de  fans que ansiaban verlos hace fácil 20 años: Descendents en nuestro país.

Descendents debe ser una de las agrupaciones más infravaloradas de la historia, con el aporte que le hicieron a la escena punk, y practicamente habiendo inventado el Pop Punk, no tienen el reconocimiento que merecen. Y como dice Dave Grohl, si hubiesen grabado 'Milo goes to college' en los 90's, estarían viviendo en mansiones.

La banda originaria de la costa oeste de Estados Unidos tiene una gran base de fanáticos en esta región, por eso, era menester que se dieran una vuelta por acá para presentar su nuevo disco en 12 años llamado 'Hypercaffium Spazzinate', y porqué no, tocar los clásicos de su extensa discografía.
Finalmente, el domingo 4 de Diciembre llegó, en una calurosa noche, los punks más nerds se presentaban en un agotado Teatro Flores.

Enterate de lo que pasó:


La noche comenzó más que correcta cuando los Berri Txarrak se apoderaron del escenario del Teatro Flores. Esta banda se caracteriza por tocar varios estilos, como punk, rock alternativo, y hasta algo de metal, pero con letras en Euskera, cosa que llama poderosamente la atención, ya que estamos muy acostumbrados a escuchar música en inglés o en castellano. Aún así, el idioma no es una barrera cuando de música se trata, la gente se entregó desde el primer momento a los riffs. Hasta hubo casos de personas que fueron solo para verlos a ellos. Los originarios de Navarro siguen festejando sus 20 años con todo, esperemos que cumplan muchos más.

Después de un ligero retraso en el último chequeo al sonido, el telón se abre y lentamente, como si estuvieran caminando por su casa, Milo Aukerman, Billy Stevenson, Karl Alvarez, y Stephen Egerton, entran y se posicionan cada uno en su instrumento, con una sonrisa de oreja a oreja. Descendents se caracteriza por el contacto que tiene con su público, y así empezó esta noche histórica del 4 de Diciembre, comentándonos lo felices que estaban por llegar por primera vez a Sudamérica, que no tendrían que haber tardado tanto, y automáticamente, contarnos que en su país lamentablemente eligieron a Donald Trump, por lo tanto, como si fuera una bomba, arremeten con 'Everything Sucks'.

Esto fue la primera señal de lo que vendría en la noche, canciones tras canciones, clásicos tras clásicos sin respiro, a tal punto que en 10 minutos ya habían tocado casi 10 temas. 'Hope', 'Rotting Out', 'Pervert', 'Shameless Halo', 'Silly Girl', 'I wanna be a bear' y 'Nothing With You', fueron los elegidos para abrir este magnífico recital que estaba llevándose a cabo. Obviamente, entre tantos temas medianamente largos, no podía faltar 'I like food', de 16 segundos de duración, proveniente del 'FAT' EP'.


Más temas seguían: 'Suburban Home', 'Coolidge', 'Coffee Mug', 'Bikeage', 'Sour Grapes', 'Myage', 'I dont want to grow up', y 'I'm the one' iban completando la colección a medida que pasaba el tiempo. Ya con con varios temas encima, al sonido le costaba acomodarse, saturando por momentos. Pero dentro de todo aún así, todo sucedió con total normalidad.

Milo Aukerman parece no haber envejecido nunca, se mueve por el escenario, agita, y canta viejos temas como si fuera la primera vez, como por ejemplo 'Talking', 'When i get old', 'Thank you', y 'Descendents'. Llama la atención la mochila escondida en su espalda, conectada por un tubito, donde toma (queremos creer que agua) entre tema y tema. Esta banda pasa por uno de sus mejores momentos desde su creación, con un gran disco nuevo a cuestas. Billy, siendo el lider indiscutido, pero con perfil bajo, comanda y dirige como si fuese una orquesta, y en su cara se trasluce la felicidad, y el amor que le pone a lo que hace. Stephen siempre correcto, agitando y aportando las melodías necesarias, y Karl, un bajista increiblemente creativo y que sin alardear mucho, es la columna vertebral de Descendents.

Ya se notaba el gusto a despedida, por eso, luego de un mini descanso, llega el primer encore de la noche: 'Feel this', 'Victim of me', 'On paper' y 'Catalina'. Para luego, otro mini descanso y cerrar con un moño la noche con 'Smile'. Sin muchas despedidas, un gracias y un hasta luego.


Al ver el reloj, uno puede pensar que si una banda toca 1 hora y 10 minutos, es una especie de estafa, pero no es el caso. En ese corto tiempo Descendents metió 30 temas, sin darte lugar a respirar, recorriendo y tocando por lo menos un tema de cada disco publicado.

No queda más que agradecer por tener la posibilidad de haber visto a una leyenda del punk en nuestro país, y seguir tachando bandas a ver. Gracias Descendents, nos vemos pronto. Go milo!

miércoles, 23 de noviembre de 2016

''Nos gustan los extremos y más cuando se tocan'': Entrevista con COBRA SARLI.



Con motivo de la salida de su nuevo disco, su presentación en Club V este 24 de Noviembre, el futuro de la banda y más, decidimos charlar con Lucas Kapovic, cantante y frontman de Cobra Sarli. Nos contó un poco de cómo prepararon la fecha, el disco y qué se viene para esta gran banda. Los dejamos con la entrevista.

Mirá lo que nos contó:

1) ¿Cuándo fue que tomaron la decisión de ir dejando de lado el Volumen I , para ir dándole paso y camino a Volumen II?

En el año 2015 estábamos consolidándonos con Joaquín ROSSON como guitarrista estable en
Cobra Sarli y componiendo varias canciones para armar lo que sería Volumen II, culminamos el
2015 ya en el estudio y empezamos el 2016 pre-produciendo y grabando tomas de referencia, y
terminamos de lograr el audio definitivo a mediados de este año que ya termina.

2) ¿Es este volumen una continuación del anterior, o es un disco con estilo y vida propia?

Volumen II tiene una impronta más fiestera, más descarnada, más extrema y a la vez más simple que Volumen I. Se puede decir que es un monstruito que se amotinó en su huevo y ahora se dio cuenta que tiene que nacer si o si!

3) ¿Cómo fue el proceso de grabación de este disco?

Siempre vamos con la pre-produccion y maqueteo de las canciones para dejar la idea marcada de lo que queremos y posteriormente vamos grabando encima las tomas finales y vamos viendo que más detalles y arreglos se le puede agregar a cada canción. Todo esto bajo la atenta producción artística de Joaquín Rosson, quien a la vez (por suerte) es nuestro guitarrista.

4) Muchas bandas consideran que su último disco es el mejor, ¿Ustedes piensan lo mismo de
Volumen II?

Definitivamente es lo más representativo que vamos a tener como banda por un tiempo. Las canciones hablan de opresión y libertad, de paz y de guerra, del día y de la noche. Nos gustan los extremos y más cuando inevitablemente se tocan.

5) Viendo en retrospectiva que casi se cumplen 10 años de su debut y su primer trabajo
discográfico, ¿Tienen planeada alguna celebración especial en conmemoración?

No realmente, la Cobra Sarli es una Señora muy Coqueta a la que no le gusta que le recuerden su edad(!) muchas personas han compartido su historia con nosotros. Pero Ahora que lo mencionas se me ocurre que el año que viene podríamos hacer un buen mega show repasando toda la historia y todas esas canciones que hace mucho no tocamos. tranquilamente podríamos festejar los 10 años

6) ¿Cómo se vienen preparando para la fecha del Jueves 24? ¿Tienen algo especial preparado?
¿Van a tocar todo el disco?

Venimos ensayando hace meses para dejar todas las canciones lo más afiladas posible. Hace unos meses decidimos incluir otro guitarrista para llevar el sonido de los discos a los shows en vivo. El muchacho que ganó el Reality es el amigo Juanchy Badessich, quien se acopló en tiempo récord demostrando toda la actitud y profesionalidad que estábamos buscando. Venir tocando y ensayando los 5 nos llena de emoción y nos deja oir como cobran vida ciertos arreglos que no podíamos hacer al contar con un solo guitarrista. Este jueves vamos a tocar nuestros clásicazos y varios temas de Volumen II para que vayan tomando aire antes de la salida del disco.

7) ¿Cómo le dirían a alguien que no conoce la banda ni los vio en vivo, que se manden a la experiencia que es Cobra Sarli?

A aquel que siempre le pide más a sus bandas de rock, más distorsión, mas énfasis, más impacto pero sin perder el riff canchero y los estribillos que se pegan como tentáculos, a esa persona le recomendamos que escuche nuestros discos y también que no se pierda nuestro show en vivo, el cual siempre tiene un plus desenfrenado y peligroso en el cual nos sentimos tan cómodos.

8) Por último, ¿Cómo se viene el futuro cercano de la banda?

En principio el 2017 trae un discazo bajo el brazo, se llama Volumen II y trae 10 canciones que pometen quedarse en la oreja de quien los escuche y en el puño de los que gustan del agite, la velocidad y las emociones fuertes. Muchas Gracias por la nota chicos!

No te pierdas de ir a una de las mejores fechas de fin de año, este jueves 24 de Noviembre Cobra Sarli tocará en Club V junto a grandes bandas como Cobra Kei y Broncos. ¿Cuanto están las entradas? Una ganga, $50 pesos en puerta.

No te lo pierdas.




viernes, 18 de noviembre de 2016

MAXIMUS FESTIVAL 2017: TODA la info al respecto


Desde hace unos meses sabemos que el Maximus Festival fue un éxito y que ya tenemos confirmada una segunda edición. Pero eso fue tomado muy enserio y no vamos a tener que esperar un año para una nueva edición

Se acaba de confirmar que la segunda vuelta del Maximus será el 6 de Mayo de 2017 en Tecnopolis, un gran cambio con respecto a su lugar anterior (Ciudad del Rock). Por ahora, por supuesto no hay información sobre las entradas así que estaremos atentos a más novedades

ACTUALIZACIÓN (30/11/16): Luego de muchos rumores e info que corrió por cuanta red social existiese finalmente está confirmado: LINKIN PARK es la primera banda confirmada de la edición 2017 del festival. Excelente noticia para todos aquellos que esperaban su regreso luego de su anterior álbum "The Hunting Party"

Todavía no hay información sobre venta de entradas así que mantenganse atentos para las próximas bandas confirmadas

ACTUALIZACIÓN 2 (07/12/16): Dos nuevas bandas confirmadas: PROPHETS OF RAGE, la nueva banda de Tom Morello, Tim Commerford, Brad Wilkes e integrantes de Public Enemy estarán desfilando en la nueva edición del festival para presentar su primer ep The Party's Over

Y otros que también estarán debutando en nuestro país serán los chicos de FIVE FINGER DEATH PUNCH que estarán cerrando la gira de su último álbum "Got Your Six" para estar presentando algunos adelantos de su nueva música

Esto empieza a tomar forma y de forma excelente. Es inminente el anuncio de las entradas a la venta así que, como siempre...ATENTOS

ACTUALIZACIÓN 3 (14/12/16): ENTRADAS DISPONIBLES A PARTIR DEL 16/12 en preventa para clientes de BBVA Frances (15% de descuento y hasta 3 cuotas sin interés)

ENTRADAS DISPONIBLES PARA VENTA GENERAL A PARTIR DEL 19/12 a través de www.livepass.com.ar 

ACTUALIZACIÓN 4 (16/12/16) Además de ya estar disponibles las entradas a la venta...tenemos 4 nuevas bandas confirmadas...y esto te va a encantar:
  • SLAYER presentando su último álbum "Repentless"
  • ROB ZOMBIE, el director de cine, músico y lider de White Zombie, presentando su álbum "The Electric Warlock Acid Witch Satanic Orgy Celebration Dispenser" 
  • GHOST, una de las mejores bandas de Metal mundial, presentando su último disco "Meliora"
  • RED FANG, reconocidos mundialmente y muy pedidos vienen a presentar su disco "Only Ghosts" 
Ya no tenes razones para faltar querido 

ACTUALIZACIÓN 5 (19/12/16): PRIMERA FASE DE ENTRADAS A LA VENTA!! A través de www.livepass.com.ar 

ACTUALIZACIÓN 6 (01/02/17): FASE 1 AGOTADA!! Arranca la Fase DOS de entradas por Live Pass 

ACTUALIZACIÓN 7 (08/02/16): Acá está: El Line Up confirmado y completo 


Nuevas bandas confirmadas: 
  • BOHSE ONKETZ, banda de Rock alemana que se reunió hace unos años, llegará por primera vez a nuestro país
  • HATEBREED tiene revancha con nuestro país luego de su cancelación en 2014, y ahora dirán presente con su nuevo disco "The Concrete Professional" 
  • BANDAS NACIONALES CONFIRMADAS: Helker, Melian, Mission, Insobrio y El Buen Salvaje 
Excelente propuesta. Imperdible. Recuerden que las entradas ya se encuentran a la venta en FASE DOS por www.livepass.com.ar 

Nos vemos allá ;) 

INFO: 

Evento: MAXIMUS FESTIVAL 2017 en Argentina
Fecha: 06 de Mayo de 2017 
Lugar: Tecnopolis (Av. de los Constituyentes, Vicente López)
Produce: Move Concerts Argentina
Entradas: Live Pass
Evento en FB: https://www.facebook.com/events/1619046125068735/

martes, 15 de noviembre de 2016

"Nos van a encontrar en un marco inmejorable": Entrevista con CABESAURIO


El año se va terminando pero nosotros no paramos de mostrarte bandas que sabemos que te van a encantar y que te recomendamos que les des las oportunidades de escucharlos. En esta ocasión pudimos hablar con Francisco Puig, baterista de Cabesaurio, en el marco de su fecha en el festival "Rebelión En La Máquina" y antes de que el año que viene lancen su primer álbum

Mirá lo que nos contaron:

La banda existe hace un año y medio y ya estuvieron pisando lugares emblemáticos como Salon Pueyrredon, Club Calavera, y Niceto, ¿cómo es ir viviendo experiencias distintas en estos lugares en tan poco tiempo?

La sensación de tocar en vivo siempre es algo increíble para cualquier músico, y mas aun en lugares como los mencionados. Para nosotros fue una excelente oportunidad para mostrar el material que veníamos armando de la banda. Siempre en los vivos uno se encuentra con otros músicos y gente, y el hecho que nos vayan conociendo mejora la llegada de nuestra música a otra gente.

Fue el puntapié para empezar a tomar las decisiones correctas para grabar el disco también. Veniamos probando temas nuevos en todos los escenarios.

En su EP incluyen un cover de "Buen Tiempo", tema de Aeroblues, ¿cuales son algunas de sus influencias más claras además de esta banda?

Tenemos algunas preferencias mas marcadas que otras, que las tomamos como influencias a la hora de componer. Para nosotros y mas que nada a la hora de buscar el sonido que mas nos identifica como personas y como músicos, los 60/70´s claramente son nuestro punto de inflexión para nosotros tres. Sonidos crudos y complejos 

¿Cómo fue el proceso de composición del EP?

Los 3 veniamos de otros proyectos musicales, asi que en principio apenas nos juntamos a tocar cada uno fue trayendo temas que teníamos ahí guardados y fuimos empezando a construirlos como banda. A los meses de estar ensayando, decidimos grabar un primer demo para mostrar la propuesta de la banda y empezar a conseguir fechas en vivo para darnos a conocer. La grabacion la hicimos en nuestra propia sala en vivo tocando los 3.

¿Cómo es su relación con el ambiente Stoner nacional?

- Hoy es un excelente momento para bandas que trabajan de forma independiente. Solo basta con recorrer el circuito de escenarios y uno ve muchísimas bandas con excelente sonido y propuesta. Es muy alentador poder tener estos ejemplos, demuestran que con paciencia los logros van llegando. Por supuesto que tiene su sacrificio, pero ser parte de este movimiento de bandas es muy gratificante.


 -  Pasando al festival Rebelión en la Máquina..¿cómo es organizar un festival tan vasto en cuanto a bandas y propuestas?


Lleva su cuota de paciencia. Al ser independientes como muchos otros ciclos, todos hacemos todo, y eso lleva mucha dedicación y preparación para que salga bien. Pero luego ver los resultados como todo esfuerzo es gratificante. Estamos felices de tener nuestra banda, nuetra música y de también ser autores de este espacio como lo es Rebelion en la Maquina para difundir mas música nueva.

 Después de 10 años organizándolo, ¿qué cosa creen que más cambió en este tiempo?

En esta edicion numero 10 creemos que lo que cambio es la magnitud del evento. Veniamos realizándolo en lugares mas chicos y con una grilla de artistas en menor numero. Hoy con motivos de festejo por la edicion numero 10 y por estar cerrando el año, nos parecio lo mejor apostar a un evento mas grande. Nuestra apuesta es a un UniClub LLENO. Brindar un espectáculo de altísima calidad, con bandas que hoy recorren un año lleno de actividad y lo mas importante las seis que suben al escenario con disco nuevo. Lindo motivo para festejar. Nos van a encontrar en un marco inmejorable, todos estamos poniendo lo mejor de nosotros para que este sea el comienzo de un Rebelion en la Maquina mas grande y prometedor.

La gente que viene al festi puede conseguir el material físico y merchand de las bandas. Hay excelente material y muy buenos artes como posters, diseños, etc. Todo lo pueden encontrar en el kisoco que esta en los vivos.

Entraron hace muy poco a grabar el primer álbum, ¿cómo viene siendo el proceso de gestión del mismo?

Llevabamos un tiempo ya pensando de que manera plasmar todo lo que pasaba dentro del ensayo. Tuvimos la suerte de contar con el trabajo de Gonzalo“pájaro” Rainoldi, de crudo Studio, como ingeniero. Nos fuimos al PIE, donde también trabajamos con Pablo Pastorino en la técnica y Adriano Villeneuve como Drum Dr. Todo estuve muy bien cuidado, una experiencia excelente.

Grabamos en vivo, para lograr el sonido de trio que nos gusta, y metimos 12 temas que van ser parte de 3 EP´s llamado Gerly Valley.

En esos temas se puede encontrar de todo, mucho riff, algunos pasajes mas melódicos y experimentales y también grabamos una canción la cual pensamos como balada “Remanso Fiel”. Asi que tiene de todo para el oyente.

- ¿Planes para el próximo año?

En lo que respecta a la banda vamos a estar trabajando fuerte en la presentación de este nuevo material y en la comunicación. Tenemos ya vistas algunas fechas y otros detalles para que el material empiece a correr. Con Rebelion, seguimos y ahora estamos terminando de definir la grilla del año que viene y viendo de que manera podemos innovar y mejorar lo que fue este 2016.

El "Rebelión En La Máquina" se realizará el 19 de Noviembre en Uniclub en donde también participarán Fútbol, Soldadores, TricomaS y Transmutar 

miércoles, 9 de noviembre de 2016

"Nos limitamos a hacer lo que creemos que es mejor para el grupo": Entrevista con WARCRY


Warcry vuelve a nuestro país el 15 de Noviembre para despedir su último disco "Inmortal" en el Teatro Vorterix, y por esa razón pudimos hablar con Roberto García, bajista de la banda, que nos contó cómo reacciona el público europeo ante sus canciones, cómo palpitan la vuelta a nuestro país y mucho más:

Esta es su vuelta a Latinoamérica después de 2 años, ¿cómo palpitan esta vuelta con un público que los quiere tanto como el sudamericano?

Para nosotros siempre es un placer reencontrarnos con nuestro público latinoamericano, ellos viven muy intensamente cada concierto y valoran muchísimo la cercanía de la banda,de esos reencuentros siempre surgen momentos especialmente emotivos, nos sentimos afortunados por tener un público tan especial

Teniendo en cuenta que en esa oportunidad venían a presentar "Inmortal", su último disco de estudio y considerando que ya estamos llegando al final de la gira del mismo, ¿cómo se compondrá el setlist en esta ocasión?

Básicamente habrá más temas de inmortal incluyendo algunas sorpresas, confeccionar un repertorio en el que tengan cabida la inmensa mayoría de temas que demanda la gente no es tarea fácil. Si fuera por nuestro público estaríamos tocando durante 4 horas y todavía les parecería poco

Son llamados los sucesores de Barón Rojo, ¿cómo reaccionan ante semejante título?

No se quien ha dicho esa afirmación pero gracias, aunque para nada nos consideramos sus sucesores,ellos tienen una trayectoria larguísima iniciada a comienzos de los 80 y nosotros somos un grupo relativamente joven, llevamos 15 años de trayectoria y aún nos queda mucho camino por recorrer

Hace un par de meses se cumplió el 10mo aniversario del disco "La Quinta Esencia", una placa muy importante para Uds.. Hoy en día es algo común por lo que pregunto ¿habrá algún tipo de celebración?

No, a día de hoy no tenemos pensado hacer ningún tipo de celebración, quizá en el 20 aniversario planteemos hacer algo

- ¿Cómo se siente ser uno de los exponentes más grandes del Heavy Metal en España? y ¿qué opinan de la crecida exponencial del género en el país?

Lo cierto es que no le damos mucha importancia, nos limitamos a hacer lo que creemos que es mejor para el grupo, intentando ofrecer siempre algo novedoso a nuestro público que al fin y al cabo es quien decide si tu trabajo ha merecido la pena o no ,en cuanto al crecimiento del género pensamos que esta muy bien que haya muchas y muy buenas bandas, algo que también ha ayudado es que ahora hay infinidad de festivales de mucho nivel, cosa que hasta hace poco era impensable

¿Cómo viene el proceso de gestación de un nuevo disco?

Básicamente Víctor es quien compone la mayoría de temas, luego nos enseña la idea en el local y sobre ella vamos trabajando el resto de componentes hasta tener una estructura bastante definitiva, finalmente en el estudio de grabación acabamos de darle forma a esas ideas

Tras 15 años de carrera y mucha experiencia, ¿qué creen que es lo que más cambió en el mundo de la música?

La forma de escuchar y comprar música, hoy día todo se ha vuelto muy tecnológico y en parte es por el revulsivo que ha supuesto internet al cambiar las reglas del juego, actualmente todo el mundo tiene un smartphone desde el cual adquiere la música al instante,la escuchan en el metro, en el autobús etc, pienso que la parte mala la sufren las multinacionales que han visto una bajada significativa en las ventas de discos, mientras que la parte buena es que ahora cualquier grupo puede darse a conocer en todo el mundo a través de las diferentes redes sociales que ofrece la red

 Nos vemos entonces en Vorterix para celebrar la vuelta de esta gran banda. No se lo pierdan 

"Nunca nos imaginamos que íbamos a estar en donde estamos ahora": Entrevista con CROATAN


Hace un par de semanas tuvimos la chance de charlar con Eivans, cantante de esta gran banda Deathcore llamada Croatan, que especialmente en este año, vienen pisando fuerte en la movida under y se hacen paso a lo grande. Después de telonear a bandas internacionales, romperla en cuanta fecha se presenten y despedir su EP homónimo, nos contaron esto:

Uds se conocieron por medio de videos de Youtube, ¿alguna vez se imaginaron que la banda llegaría a ser lo que es ahora?

Nunca nos imaginamos que íbamos a estar en donde estamos ahora. Conocer mucha gente, que inclusive ahora son amigos y hermanos, muchos lugares, bandas y llegar a ver gente cantar tus propios temas, te motiva a seguir con todo y hacer mas

- ¿Cómo es el proceso de composición de sus canciones? ¿Cambió con el paso del tiempo?

En su momento era sentarse en la sala de ensayo de 2 a 3 hs y con el paso del tiempo, empezamos a proponer ideas y maquetas en mi depto, ya que tenemos las herramientas para poder grabar

¿Como se siente abrirse paso en la escena local hasta tocar con bandas como All For Love, Anomalía, Coralies?

Es muy bueno conocer a bandas que actualmente la están rompiendo y llevan mucha gente. Ves todo de distinta perspectiva, ya sea el sonido, el profesionalismo, la puesta en escena, la gente. Y de todo eso aprendes muchísimo

¿Cómo se te ocurrió la idea del arte del disco, los diseños y lo que representaba?

Realmente no sabíamos que arte íbamos a hacer para el disco, dimos muchas vueltas. Y lo que coordinamos entre todos es que tenía que ser algo sencillo, atrapante y que demuestre que es un estilo pesado. De ahí, rediseñé el logo e hice el arte: un fondo oscuro con textura, y bien en grande el logo nuevo en violeta

Sus canciones tienen una marcada influencia de Suicide Silence, ¿cómo es telonear a una banda que los inspiró tanto?

La verdad que fue muy emocionante poder ver y charlar con Suicide Silence cara a cara. Te motiva mucho más a querer seguir creciendo y no parar, hasta quizás algún día estar en el lugar en donde ellos están

¿Cómo se viene gestionando el primer disco de estudio?

Por el momento proponiendo ideas, maquetas y letras. Nos queremos tomar el tiempo necesario para que todos los temas estén lo más perfecto posible. Algo llamativo del futuro disco es que vamos a tener un feat internacional

¿Cómo vienen palpitando la fecha de fin de año en Zorba Rock?

Muy ansiosos y trabajando a full con mucho merch, diseños nuevos y una puesta en escena novedosa

Pueden bajar su llamativo EP a través de Bandcamp siguiendo ESTE LINK 

Su próxima fecha será en Zorba Rock (Hipólito Yrigoyen 1061, Jose C. Paz) despidiendo su EP junto a las bandas ODIO, ERHIS, HERMON, SARCASMO y BORN OF THE KRAKEN el 03/12. Entradas a $30, puerta $40

martes, 8 de noviembre de 2016

PETER DOHERTY en Argentina: TODA la info al respecto


Tremenda sorpresa nos acabamos de llevar: Parece que Peter Doherty no quiere dejar atrás a la Argentina, y nosotros tampoco queremos que se vaya. Por eso, antes de que eso suceda, agendó un nuevo show en nuestro país antes de reinaugurar el mítico teatro Bataclan en París

El cantante de The Libertines se va a estar presentando con su banda The Puta Madres, este Viernes 11 de Noviembre en Club Araoz (Araoz 2424) para realizar un show eléctrico esta vez, lleno de temas solistas y joyas de su banda

Una excelente oportunidad para no perderselo y presuimir de que estuviste. Las entradas pueden conseguirse por sistema Ticketek en su página web, puntos de venta usuales y siguiendo ESTE LINK a un precio de $500

Nos vemos allá entonces para disfrutar de esta gran velada

INFO: 

Evento: PETER DOHERTY en Argentina
Lugar: Club Araoz (Araoz 2424)
Fecha: Viernes 11 de Noviembre
Produce: Ealing Producciones 
Entradas: Sistema Ticketek 
Evento en FB: https://www.facebook.com/events/280982238964158/?fref=ts

viernes, 28 de octubre de 2016

'Siguiendo el camino': STONE GIANT en TEATRO VORTERIX.


Primero que nada MIL gracias a Nico Tavella, de MTS Producciones por las acreditaciones a la vuelta de Stone Giant al país. Se aprecia mucho

En Octubre del año pasado (2015), cuando salió a la luz el line up del Lollapalooza 2016 y vimos las bandas que se presentaban, a todos nos llamó la atención una con nombre en inglés y que estaba abajo en el line up, en letra pequeña. Resultaba ser Stone Giant, banda de rock del bueno, casualmente conformada por un brasilero, un portugués, un chileno y oh casualidad, por un Argentino. El día del festival llegó, cumplieron el sueño, y de ahí, despegaron increiblemente.

Mucha agua corrió debajo del puente luego de eso: Un Niceto lleno, reconocimiento y felicitaciones en redes sociales, presentaciones en radios y demás. Pero eso no era todo, antes de fin de año se presentarían en el Personal Fest, y para cerrar todo de manera increíble, un sideshow en Vorterix.
De eso es lo que vamos a hablar hoy. De la fecha de Stone Giant en su primer Vorterix junto a Siamés y Lemans.

Enterate de todo lo que pasó en la noche del jueves acá abajo:


La tarde caía y a las 20:00 hs puntual, Siamés se hacía cargo del recinto de Lacroze y Alvarez Thomas. El septeto que mezcla Indie Rock, Soul, electrónica y hasta funk hizo bailar a los presentes que iban llegando al teatro. Con un sonido pulcro y relajado estuvieron presentando temas de su album debut, "Bounce into the music". Uno de los puntos más altos a destacar fue la canción "Firestorm".  Tuvieron poco tiempo sobre el escenario, pero supieron aprovecharlo de la mejor manera. Sumergite en su música.


Seguía Lemans, quienes también estuvieron presentes en la edición 2016 del Personal Fest. Como el sábado tocaron muy temprano, a eso de las 15:00, esta era más que una buena oportunidad para mostrar su música y todo lo que tienen para dar en un ambiente propicio. Con una cercanía al rock de los 70, pasando por influencias de bandas nacionales, y hasta animarse a jugar con pasajes psicodélicos, tocaron unos cuantos temas repasando su historia y obviamente, su nuevo material llamado 'Forma'. Con canciones como 'La tormenta', 'Puchos y soledad' y 'Dias de sol' nos demostraron de lo que estaban hechos, destacando por sobre todas las cosas, la energía y el carisma de su cantante y frontman ''Piwi'', que no paró de saltar y moverse para todos lados.


Es increíble todo lo que supieron conseguir en menos de un año los muchachos de Stone Giant. Después de formarse en la prestigiosísima escuela musical de Berklee, tocar para Jimmy Page, presentarse con gran éxito en el Lollapalooza 2016 en Chile y Argentina, volver para un show en el Personal Fest y finalmente desembarcar en nada más ni nada menos que en el Teatro Vorterix. Y ahí estaban, se hacían las 10 de la noche y Stone Giant tenía un teatro para ellos solos.

El público estuvo entregado desde el primer momento a su música, desde la movediza 'The cave' hasta la rockera 'Wizard'. El sonido podría haber sido mejor, especialmente en la guitarra, pero se escuchó fuerte y claro la voz de Seba, el bajo sonaba potente al pecho como debe ser, la batería acompañaba fuerte y estridente al fondo, y el teclado aportaba los detalles que hacen tan mágicas estas melodías.

Con una sonrisa de oreja a oreja por estar tocando nuevamente aquí, y un carisma inusitado, inundaron el Teatro Vorterix con ese rock lleno de influencias de Led Zeppelin, Black Sabbath y hasta Soundgarden. Con una calidad magistral al ejecutar los instrumentos, repasaron temas de su primer disco homónimo lanzado el año pasado, no sin antes darse el lujo de poder presentar algo de lo nuevo que se viene. La banda se nota que está en un gran momento, con muchísima química y entendimiento entre ellos, también sacaron a relucir sus instrumentos en solitario, dando lugar a un solo de bajo y uno de guitarra.

Para finalizar, en su última canción de la noche, 'Rival Son', Sebastián, guitarrista y cantante, se lanzó al público para poguear con ellos y agitar a más no poder. Por un momento volvió a la Argentina, al mejor público del mundo. Así se terminaba una noche mágica, con agradecimientos y aplausos de todo el teatro y promesas de volver pronto. Ellos siguen la gira por Córdoba y el interior del país, nosotros a nuestras casas a reflexionar lo vivido. 

Y jamás duden del poder del rock, porque te da cosas mágicas. Los pibes en menos de un año llenaron un Vorterix. Qué tal eh.

KORN en Argentina: TODA la info al respecto


Una noticia no sólo sorpresiva, sino que nos da esperanzas para el futuro de los recitales en Argentina. Se acaba de anunciar que KORN, la legendaria banda de Nu-Metal comandada por Jonathan Davies, vuelve a nuestro país a presentar su nuevo disco "The Serenity Of Suffering" en el ESTADIO OBRAS SANITARIAS (AV. DEL LIBERTADOR 7345, BUENOS AIRES, NÚÑEZ)

Así es...uno de los recintos más legendarios del Rock y de la música en general en nuestro país reabre sus puertas a los shows internacionales luego de mucho tiempo y los encargados de esto serán estos muchachos que supieron poner al Nu-Metal arriba de todo en la industria

La cita será el 25 de Abril del 2017 y por lo pronto no hay info de las entradas. Habrá que estar atentos a novedades así que como siempre...mantenganse pegados a Disco Rígido ;)

ACTUALIZACIÓN (13/03/17): CAMBIO DE VENUE: Luego de varias semanas sin muchas actualizaciones por fin sabemos que Korn se va a estar presentando en el ESTADIO MALVINAS ARGENTINAS (GUTENBERG 350, PATERNAL)

Las entradas YA se encuentran a la venta por sistema Ticketek en su página web, puntos de venta usuales y siguiendo ESTE LINK

La banda encargada de abrir el show será nada más ni nada menos que A.N.I.M.A.L.

Una fiesta

INFO:

Evento: KORN EN ARGENTINA
Lugar: Estadio Malvinas Argentinas
Fecha: 25 de Abril del 2017
Horario: 21:00 hrs
Banda invitada: A.N.I.M.A.L.
Produce: AKE MUSIC
Entradas: Sistema Ticketek

"Alcemos las copas": HEAVY NOISE FESTIVAL: DÍA 3


Y llegó el Día 3, el día final, el día que definiría si el Heavy Noise tendría sólo dos días buenos. Claro que no fue así porque todas las bandas la rompieron y lo que estas a punto de leer es lo que se vivió en Uniclub el domingo pasado:


Hërpes es un show en sí. Enfundados con sus características capuchas y túnicas, Hërpes abrió el día 3 del Heavy Noise Festival. Además de su música, que suele acercarse al metal de los 70´s y principios de los 80's, hay que prestarle mucha atención al humor y a la química que tienen entre ellos arriba del escenario. El setlist contó con la mezcla de sus 2 trabajos discográficos hasta ahora, con un nuevo gran disco bajo el brazo, 'El club de los monstruos', y su primer disco, 'Herpes'. Temas como 'Nabucodonosor', 'Pene de acero' y 'Monstruos de Buenos Aires' recorrieron los minutos que estuvieron tocando. Afortunadamente el sonido acompañó en todo momento.

Luego fue el turno de Granada, banda de "Metal ciclotímico", como ellos se auto definen, que siguen presentando temas de su disco "Prisionego" y de todos sus otros discos. Su metal bien duro con sus letras directas y que no tienen doble sentido para nada hicieron cabecear a todo Uniclub y un ambiente casi ochentoso inundo las paredes de Guardia Vieja. Esperamos con ansias sus próximas fechas para que este disco siga dando la vuelta al mundo


Con Lepergod llegaba la oportunidad de disfrutar de la banda que más se acercaba al Black Metal en todas las fechas. Con corpse paint incluído e indumentaria repasaron toda su historia como banda, donde unos de sus logros más celebrados fue participar en el Wacken Festival de este año, ganando en un apretado concurso con otras bandas del género. Sus próximas fechas son en el interior y en todo buenos aires.


Lo de Undermine fue tremendo. El sonido que estos muchachos tuvieron arriba del escenario de Uniclub es descomunal y cada integrante fue parte de un todo con lo cual ninguno sonaría igual si faltara el otro. Lo que "El Uruguayo", su cantante, grita no tiene nombre y lo que esas guitarras acompañan, esa batería destroza cabezas y ese bajo te golpea el pecho te incita a romper todo

Están presentando su primer disco homónimo, al que recomiendo vayan a comprar si tienen la posibilidad. Sonaron muy bien y aquel que tenía dudas sobre el arengue y la buena onda que generan debería disiparlas ya mismo. No tienen igual


Anomalía tiene un gran segundo disco, 'Una vida en el infierno' y con él viene girando y demostrando que son una de las mejores bandas de metal extremo en la Argentina. Es ncreíble la potencia que generan en vivo, es una máquina que no para un segundo. Con temas como 'Pasajero del destino: la tormenta', 'Adiós alma perdida', 'Una vida en el infierno' y 'El ojo del huracán' tiraron abajo un Uniclub que disfrutaba de la banda pero que no estaba muy activo agitando y paraecía muy tibio.

Obviamente no se olvidaron de su pasado, 'The Awakening' y 'Oblivion means nothing' fueron los elegidos para recordar esa primer etapa pasada, pero que nunca se olvida. Luego de algunos contratiempos sobre el escenario, donde debieron cambiar los cables del micrófono y de la guitarra, cerraron con el tema que ya se volvió emblema: 'La miseria de vivir'. Lamentablemente el set fue muy corto, y la gente no acompañó, pero Anomalía sabe bien que ellos lo dieron todo. Nos quedamos tranquilos con eso.


Dragonauta fue la última banda del día y la última del festival. Difícil tarea para estos muchachos que estuvieron festejando recientemente sus 15 años como banda en Niceto Club. Estos chicos Doom Metal están despidiendo su disco "Omega Pentagram" y lo hicieron a lo grande, con un show que además de abarcar temas de toda su discografía, se cargaron al hombro al público, que a pesar de que sea Domingo y relativamente tarde, arengó cada nota de este cuarteto casi instrumental

Presentaron incluso un nuevo tema llamado "Draconian Steel", que estará presente en su próximo lanzamiento. Si bien creo que puede que no sea una banda para todo el mundo invito a aquellos de mente y oídos abiertos a que les peguen una escuchada y vayan a sus fechas, los apoyen y cierren los ojos ante un metal distinto

Su próxima fecha será el 02/12, la última del año, en el marco del famoso Club Calavera junto a Altar y Luciferica en Club V (Corrientes 5008)



Y así se cerraba un nuevo festival, uno con grandes bandas, grandes momentos, gran música para ambientar, grandes stands de merch, gran organización, gran todo. Celebremos que el Metal está más presente que nunca y que Noiseground está ahí para reivindicarlo. Si de algo podemos estar seguros, es que se vienen muchos Heavy Noise más.


jueves, 27 de octubre de 2016

"Se dio todo de manera muy natural": Entrevista con BANDERA DE NIEBLA


Seguimos con nuestro ciclo de entrevistas, y en esta oportunidad pudimos hablar con Ignacio, baterista de Bandera de Niebla, que van a estar presentando su disco Panel Óptico en Uniclub este 4 de Noviembre junto a la banda MOFA. No pueden faltar

Esto nos contaron:


- Empecemos por el principio. Todos uds vienen de distintas bandas, de distintas ideas y hasta, quizás, tienen diferentes maneras de componer: ¿Cómo es que la visión de cada uno sobre hacer música, se unió y así surgió Bandera de Niebla?

- La música es una sola cosa. Los cuatro somos muy curiosos para escuchar música y recorremos todo lo que nos gusta, nos conmueve o nos transmite. Hacemos un género que conocemos mucho y tomamos eso como un lugar común. A partir de ahí y de que somos viejos amigos traemos las ideas que ensamblamos en la banda.

- Una vez que se formó la banda lo que más sorprendió es que laburaron a lo loco y lanzaron 2 EP's casi simultaneamente: ¿Cómo fue el proceso de gestación de "Desindustrial" y "Paren La Ciudad"?


- Casi todas esas canciones venían tomando forma desde 2011 porque ya habíamos intentado armar algo, pero solo era la base instrumental. En 2014 decidimos juntarnos más regularmente y conseguimos una sala. Entra Adrian y ya con las letras y un sonido más definido encontramos un camino propio que tomamos a toda velocidad y verborragia. Bautizamos la banda y encaramos rápidamente el registro de lo que estaba pasando, se dio todo de manera muy natural.


- Está establecido que uds son una banda Hardcore, y son camino reconocidos dentro del ambiente del mismo, pero no puedo evitar pensar que el nuevo disco tiene muchas cosas Punk, ¿opinan igual? ¿Eso fue adrede o fue algo que se dio con el tiempo?


- No somos exclusivamente una banda que toca HC, hay varios estilos y subgéneros que forman parte de nuestro sonido y el punk esta entre ellos. El tiempo nos da más amplitud para seguir incorporando nuevas ideas que se irán agregando al proceso que esté atravesando la banda


¿De dónde salió la idea de incluir un texto de la película "La Guerra Del Cerdo" antes de la canción "El Terror En Sus Ojos"?

- La frase que tomamos expresa nuestra resistencia a volvernos nostálgicos. En la historia de la película el sentido es más extremo porque, es directamente un ataque a la vejez. Además incluye “Buenos Aires” como escenario de nuestras vidas.  

- El show de Uniclub va a ser uno que va a marcar sus vidas; ¿cómo se preparan para el mismo?

- Muy ansiosos por el desafío y trabajando sobre toda la previa de un show con estas características: una banda muy joven en un escenario de nombre, en una ciudad donde es difícil promover propuestas como la nuestra. Pero muy optimistas y confiando que va a ser hacer una gran celebración. Contamos con el apoyo de Noiseground y de Inerme discos. El show se da en el marco del segundo encuentro de la canción inerme y compartiremos la noche junto a nuestros amigos de MOFA

- ¿Cómo fue trabajar en Estudio Lunar, con toda la gente que trabajó en este disco y el laburo que se puso detrás?

- Tratamos en el estudio de repetir la crudeza de los ensayos. Hasta ahora grabamos siempre en vivo en salas chicas y todo muy rapido. Creemos en la honestidad del ensamble simultaneo sin tanto maquillaje de edición y postproducción, desde ahi generamos nuestro sonido.

No se lo pueden perder


martes, 25 de octubre de 2016

''Peleando desde adentro'': HEAVY NOISE FESTIVAL: DIA 2


Luego de un primer día que superó ampliamente las expectativas en materia de bandas, sonido y concurrencia, quedaba saber qué nos deparaba el día Sábado, específicamente el día 2 de este nuevo festival de metal. La noche anterior pudimos disfrutar de grandes presentaciones de Vector, Manso Jeremías, Del Infierno, Sobre Tus Cenizas y Num (podés leer la crónica completa ACÁ). Esta oportunidad se presentarían un par más de bandas más pesadas que otras, con más trayectoria que otras, pero al fin y al cabo, en hermandad metalera.

Leé abajo si te querés enterar de lo que pasó:


Un poco pasadas las 18:00hs, Los Dragula se hacían cargo de ser los primeros en este segundo día de festival. A pesar de ser temprano, la gente acompañó y arengó al power trío que se sigue moviendo por la escena under y creciendo cada día más. Los muchachos siguen presentando su trabajo ''Caminata del hombre muerto'', como también cosas de ''Desafiando al vendaval''.

Era hora del Death Metal, por lo tanto, Misa Negra se hacía presente en Uniclub y lograba que se armen las primeras rondas de pogo y agite de la fresca noche del sábado.  El sonido fue acomodándose tema tras tema, por lo que pudimos disfrutar correctamente su set. Esta presentación sirvió para darse a conocer a muchas personas, y también significó una fiesta para los fans de toda la vida.


The Conjuring es una banda que creció rápidamente en la escena del metal Argentino. Con trabajos discográficos como ''Reign in terror'', y el más reciente ''Tortured Spirits'', sacaron a relucir temas nuevos y clásicos, sin descanso, uno atrás del otro para lograr que el recinto de Uniclub se tiña de color rojo sangre y todos alcemos los cuernos al son del Death Metal más extremo.

Le tocaba a No Guerra, quizás la banda con más contenido social en sus letras. Y con ellas nos deleitó. Abrieron la cuenta con 'Weychan', recorriendo parte de su historia, llegando al primer disco con 'Incendio del poder', dedicatorias a los desaparecidos en dictadura con 'Miles de almas sin paz', y cerrando con su tema más icónico, 'Choiols'. Si bien tuvieron bastantes problemas de sonido, nada de eso pudo opacar su presentación, que como siempre están dispuestos a pasarte por arriba con todo lo que tienen disponible.

Against se hizo cargo de la fiesta, y afortunadamente sonaron perfecto. El potente cuarteto está creciendo a pasos agigantados luego de llenar el Roxy hace poco. Con un metal más tirando a lo clásico, pero con algún growl que se deja escuchar por ahí, se despacharon con temas de su último disco, 'Emerger', y algunas joyas de 'Soy libertad', album del año 2014.


Llegaba el turno de la oscuridad y el descontrol en Uniclub. Al segundo día del festival lo cerraba Avernal con todo su Death N Roll, y toda su potencia que junta cientos de fans en cada lugar que se hacen presentes. La gira de 'La quimera de la perfección' no termina, por lo tanto la mayoría del setlist consta de joyas de este álbum, pero obviamente no dejan atrás a 'La vieja guardia', y nos regalan himnos como 'Arquetipo de Saturno', 'Revelación' y 'El profeta y la carroña'.

Avernal está en su mejor momento, la banda suena muy bien junta, en perfecta sintonía, y el gran frontman que tienen, Cristian Rodriguez acapara todo con su presencia y con sus espectaculares gritos. Pasan los años y la voracidad de esta banda jamás se detiene.

Y así concluye el 2do día. Todavía nos esperan más bandas en la tercera y última fecha de este festival que recién da sus primeros pasos. Estén atentos a este medio para más novedades.

domingo, 23 de octubre de 2016

"Todos los caminos conducen al mismo lugar": MELIAN en TEATRO VORTERIX

Puedo decir orgullosamente que estuve en los 3 Vorterix que se hicieron durante la historia de Melian, y los 3 formaron parte de una historia. Recuerdo el show durante el cual se filmó el DVD "Juntos movemos montañas" como algo memorable y que encima quedó inmortalizado. El show de lanzamiento de "Epitafios" fue algo que marcó el camino de esta banda, y representó la última vez que los vi en un show "de ellos"

Tuve tantos recuerdos personales amargos de ese show que, quizás por omitir recuerdos y evitar pasarla mal hacía dos años que no presenciaba un show de Melian y no me había dado cuenta de que el tiempo había pasado así de lento. Ayer, me aventuré a ser parte de un nuevo capítulo en la historia de esta banda, que despedía su último disco, grababan un DVD documental y tenían muchas sorpresas bajo la manga


Los primeros en presentarse fueron los muchachos de CORALIES. Una banda a la que le tengo mucho cariño y por lo cual pocas veces puedo ser objetivo, están terminando de despedir su segundo disco "El Capitán De Este Barco Soy Yo" y en eso se basó su setlist, además de un par de temas nuevos, que tiraron abajo el recinto de Alvarez Thomas y Lacroze y nos dejó con ganas de que este año salga el tercer disco homónimo ;)

Luego fue el turno de VALOR INTERIOR, banda que sigue presentando su último disco "Luminares" y que, a pesar de que tengan adeptos y detractores en partes iguales, lograron movilizar al público presente y que estuvo dispuesto a darle el voto de confianza

Sus próximas fechas serán en otro país del continente, más precisamente del 5 al 12 de Noviembre en Colombia


21:15 puntual se apagan las luces, se abre el telon, y la clásica simbología de la banda, la M inmortal que desde el 2008 viene creciendo y sumando fanáticos se asoma en una pantalla luminosa. Mientras me hacía paso al costado para verlos correctamente Ale, Hernan, Nacho, Andy y Leo se paraban sobre el escenario y arrancaban la noche con "III", tema incluido en Semper Fidelis, a mi parecer su mejor álbum

Una apertura atípica para lo que me esperaba, la banda arremete después con "Valar Morghulis" y "Pérdida total de la esperanza parte II", con lo que se esperaba una noche con bastantes temas del primer disco, algo que todos agradecimos enormemente. Se sucedían "Memento Vivere", "Mea Culpa" y la primera parte del mencionado tema arriba para que después los miembros empiecen a soltarse, agradecer, anticipar todo lo que se venía y arengar al público a que enciendan sus ganas de generar un lindo quilombo

"Anatomía de un corazón roto", "Siete años después de partir", "Errores" y "Perdonar no es olvidar" seguían en la variada lista de temas. Para este punto sucedió algo que me sorprendió y es que descubrí que me acordaba las letras de muchos más temas de los que recordaba y lo que muchas de sus letras me impactaron hace bastante tiempo, algo que me dio una motivación más grande


"Cómo detener a un hombre bomba" (que me voló la cabeza después de tanto tiempo), y "Montañas" (el himno de la banda) terminaba con esta primera parte para que todos respiremos y nos demos dos segundos de reflexión para lo que habíamos vivido. En lo personal, esa reflexión me hizo darme cuenta de lo buena banda que estos muchachos eran y lo bien que sonaban, a pesar de que quizás las letras más recientes no me impacten como ellas esa visión no cambió

Iniciaba la segunda parte con la melosa "Atlas" y con la primera invitada de la noche: Lu Segovia de Cirse, que le dio un toque más especial al tema. El controversial tema "Mis últimas palabras" cortaba con ese aire de romanticismo para después arremeter con "Yo, La Muerte" y "Las pequeñas cosas"

"Familia" se hizo lugar en el setlist para que Alejandro contara su historia personal con su padre, nos inundara con una vibra muy fuerte de tristeza que llevó a que todos cantaran desde lo más profundo de sus almas para acompañar al cantante en este tema. Seguía "Voces", "Avanzar, avanzar, avanzar" y "Donde todo muere". "Praga empezaba a preparar un cierre inminente, que se logró con "Entre espectros y fantasmas" con la participación del rapero Sony, que le dio otro aire al tema

Luego de "Mil horas" y "Mamba negra" la banda agradecía una vez más, se sacaba la clásica foto con el público, regalaba sus pertenencias y nos dejaba a todos con la certeza de algo: Melian puede sacar lo que ellos quieran, gustarte o no, apoyarlos o no, pero siempre van a ser una banda especial para la escena argentina

Lamentablemente no todo es color de rosas y no puedo dejar pasar lo peor del recital: El sonido. Vorterix de vez en cuando logra la estabilidad sonora y nos la hace pasar de diez, pero ayer fue un atentado a la banda y a los oídos de los presentes. Que haya tenido que parar la oreja para distinguir los instrumentos y las letras para saber cual era el tema que se tocaba es algo que me jodió mucho y por momentos no me dejó disfrutar de la propuesta. Algo que necesita solucionarse

En lo personal, espero poder enfrentar mis demonios y tener las ganas de verlos una y otra vez cuando se pueda. Es hora de ver lo que les depara el futuro ahora